FILMS / GREATEST HITS
He nacido
en Buenos Aires
Todo comenzó hacia 1953 con la conformación de la
distribuidora Internacional Films SRL, cuyos socios principales eran Celestino
Anzuola, Alfredo Muruzeta y Genaro Véspoli, veteranos del negocio en todas sus
facetas. La Internacional nació con vocación de grandeza, instalando sucursales
en las principales ciudades del interior así como en Montevideo y en Santiago
de Chile. Estrenaba preferentemente material europeo y con algunos títulos
obtuvo éxitos significativos: Violetas imperiales, Beldades nocturnas,
Heidi, dos con el niño
Pablito Calvo (Marcelino, pan y vino y Mi tío Jacinto), Pobres
pero bellas, Sissi y Los desconocidos de siempre. Con otros
sólo ganó prestigio: La corona negra, French Can Can, dos de Bardem
(La muerte de un ciclista y Calle Mayor), Madame de… y dos de Pabst (El proceso y El
último acto). En esos primeros seis años distribuyó apenas tres títulos
argentinos: Casada y señorita, producción de la D’An-Fran, y dos de Hugo
del Carril –antiguo socio de Anzuola–, Una cita con la vida y Las
tierras blancas, ambos buenos éxitos de boletería.
A fines de 1958 la empresa devino una SA, dejó su sede original de Ayacucho al 500 y adquirió un edificio de tres plantas a la vuelta de la esquina, en Lavalle al 1900: entonces fue cuando decidió ampliar sus negocios a la producción, creando la filial denominada Internacional Productora y Coproductora de Películas Argentinas SRL e incorporando a esa nueva empresa a Carlos Rinaldi y Eduardo Bedoya, este último aportando sus estudios Baires de Don Torcuato donde se habrían de rodar sus futuras producciones. Las dos primeras se planificaron al unísono: Yo quiero vivir contigo comenzó su rodaje en primer término dirigida por Rinaldi, pero He nacido en Buenos Aires, que comenzó poco después, fue estrenada antes. Para dirigirla fue contratado Francisco Mugica, que estaba viviendo una especie de retiro desde su último film, Rescate de sangre (1951). En verdad, Mugica era el director indicado para concretar en imágenes el argumento que Rodolfo M. Taboada ya tenía listo a mediados de 1958, una saga familiar-amistosa ambientada a comienzos de siglo impregnada de buenas intenciones, de picardía criolla, de masivas dosis de argentinidad y de tangos, muchos tangos. Es decir, el espíritu de Manuel Romero redivivo fuera de tiempo en manos de un hombre que compartió con aquel sus mejores años en Lumiton. El resultado destila convencionalismos, está viciado de grandes dosis de reaccionarismo y es de una obviedad prácticamente insuperable, a pesar de todo lo cual fue un enorme éxito comercial.
Su título proviene de la línea final de un soneto de Carlos Guido y Spano publicado en 1916 en celebración del Centenario de la Independencia: “¡He nacido en Buenos Aires!/ ¿Qué me importan los desaires/ con que me trata la suerte?/ ¡Argentino hasta la muerte,/ he nacido en Buenos Aires!”, que también sirvió para titular uno de Ayala, Argentino hasta la muerte. Un texto inicial agradece “la gentil colaboración de: «Alpi» [ALPI: Asociación de Lucha contra la Parálisis Infantil] que posibilitó la participación de auténticas figuras de nuestra Sociedad en la filmación que reproduce la fiesta organizada por el Barón de Marchi” así como a las “Autoridades y vecinos de San Isidro que nos permitieron reproducir con fidelidad ambientes y acontecimientos de nuestra ciudad”. Algunos intertítulos van pautando la acción “¡Guerra!”, “Avanzan los alemanes”, “Desastre aliado”, “¡Verdún!” y “Gran desastre alemán”. La situación argumental del viaje a Francia de los tres amigos músicos y del casamiento entre uno de ellos y una cantante española es similar a la que había escrito Diez de Las Heras para Trois argentins à Montmartre, que animaron Jorge Rigaud, Pierre Brasseur, Oscar Alemán y Paloma de Sandoval, aunque nunca fue estrenado en Buenos Aires. La aludida secuencia en la que el noble italiano De Marchi (1875-1934) presentó el tango “en sociedad” ocurrió en 1912 en el Palais de Glace: fue reproducida en los estudios Baires y en ella intervinieron extras no sindicalizados (excepto cuatro o cinco que hicieron de mozos), en realidad jóvenes de la high class porteña, algunos de ellos descendientes de otros high class que a principios del siglo participaron en Amalia, El collar de perlas, La desconocida y algunos otros realizados con fines benéficos.
Inicialmente estaba prevista la actuación de Tita Merello (para “Natalia”) y Alberto de Mendoza (“Rosendo”). Registra la última aparición en cine del actor José Guisoni, fallecido el 25.4.1962, quien solía figurar como José Guisone, aunque el aviso fúnebre dice que su apellido era con “i”, así como el debut del futuro productor Luis Osvaldo Repetto. Una versión radiofónica por Alfredo Lima de este argumento fue emitida durante enero 1960, de lunes a viernes a las 22, por LR1 El Mundo para el ciclo El teatro Palmolive del aire, con un elenco encabezado por Alfredo Alcón y Elcira Olivera Garcés. El film mereció una continuación hecha por el mismo equipo creativo principal, Mi Buenos Aires querido (1960), coproducido con España y de éxito moderado a 5 semanas en salas céntricas: sin embargo, pesar de la lluvia de millones producidos por He nacido en Buenos Aires, la Internacional produjo en total apenas cuatro films, los ya mencionados Yo quiero vivir contigo y Mi Buenos Aires querido y, el último, Tú y yo somos tres, coproducción minoritaria enteramente realizada en España.
TAQ Tres sucesivos informes titulados “Los últimos 20 años”, acerca de los éxitos comerciales argentinos entre 1959 y 1967, publicados por el Heraldo del Cine en 1978, lo mencionan como uno de los cinco más taquilleros de su año. Y lo fue, en verdad y con creces, no sólo de ese año sino de toda la historia del cine argentino hasta ese momento. Tras un lanzamiento nacional que tuvo lugar el 2.9.1959 en el Radio City de Mar del Plata, el éxito fue inesperado, instantáneo e imparable. Estrenado exclusivamente en el Normandie porteño, se mantuvo en esa sala, haciendo recaudaciones asombrosas hasta para sus responsables, durante nada menos que 17 semanas consecutivas, batiendo el récord histórico de Avivato (10 semanas en una misma sala). Sin embargo, no se acaban allí sus méritos comerciales, ya que durante esas 17 semanas fue programado desde el 17.9 en los cines Pueyrredon, Roca, Argos y Gran Sud + 2; desde el 8.10 en 11 suburbanos, desde el 29.10 en otros 3, desde el 5.11 en 5 más y desde el 10.12 en otros 3. Más aún: el aviso publicitario que daba cuenta del inicio de su 10ª semana informaba que llevaba 9 en Rosario, 8 en Mendoza, 4 en Santa Fe y 2 en San Juan, Córdoba y Bahía Blanca. Al iniciar su 13ª semana se sumó el porteño Grand Bourg de Villa Urquiza. La última semana en el Normandie (la 17º) fue, coincidentemente, la última del año. Tras tomarse siete días de descanso, inició su campaña 1960 siendo repuesto desde el 7.1 en el Electric Palace –por 2 semanas– y el Victoria –por 8 semanas–, mientras al mismo tiempo seguía siendo programado en salas del conurbano, en todos los casos en doble programa con Violetas imperiales.
Faltaba todavía el desembarco masivo en salas porteñas, y ello comenzó a ocurrir desde el 3.3.1960 en 33 cines (Antártida Argentina, Pompeya, Gran Buenos Aires, Alas, Gran Lugano, Rivas, Villa Crespo, Parravicini, Medrano, Fénix, San Martín de Flores, Coliseo Palermo, Moreno, Olavarría, Mignon, Ritz, Cóndor, Nobel, Parque Chás, Príncipe, Sena, Edison, Aconcagua, Los Andes, Yapeyú, Lorena, Cervantes, Cumbre, National Palace, El Plata, 9 de Julio y Rívoli). Una semana más tarde, el 10.3, los cines eran 15 (Alvarez Thomas, Astro, Continental, Cóndor, Cumbre, Febo, Gaona, Palais Blanc, Pellegrini, Presidente Mitre, Príncipe, Regio, Roxy, Saavedra y Select Flores + 9). Una semana después, el 17.3, fueron un cine del conurbano y 17 de la CF (Follies Boedo, Canadian, Caballito, Gran San Juan, Almafuerte, América, Nueva Chicago, Perla, Alcázar, Asamblea, Social, Loria, Avellaneda, Cecil, Gran Bijou, Varela y Pompeya). Desde el 24.3 la cantidad de cines bajó a 9 (Select Buen Orden, Antártida Argentina, Lope de Vega, Dante, El Sol de Mayo, Cataluña, El Plata, Los Andes y Pellegrini), y el 31.3, ya sin el apoyo de avisos publicitarios, fue programado en 3 suburbanos y 3 porteños (Select Flores, Coliseo Palermo y Rivas). Obsérvese que en varias salas se mantuvo dos semanas y que en otras repitió más adelante. Durante toda la campaña, la publicidad paga por la Internacional fue sostenida cada semana.
Demostrando tener reflejos rápidos, los socios de la Internacional lo reprogramaron
en coincidencia con los fastos del 150º aniversario de la Revolución de Mayo:
así, desde el lunes 23 hasta el miércoles 25.5.1960 pudo ser visto en el Social
y en el Regio, en tanto el martes 24 y el miércoles 25 apareció en los cines
Gran San Juan, Júpiter, Presidente Mitre, Nobel y Gran Bijou.
He nacido en
Buenos Aires
Argentina, 1959
35mm / SuperVisión / B&N Agfa / 110’ / SR
EQ CP: Internacional [Productora
y Coproductora de Películas Argentinas SRL]. P: Eduardo Bedoya y
Celestino Anzuola. JP: Angel Fornaro. AP: Arnaldo
Limansky. [AYP: Luis Osvaldo Repetto]. D: Francisco Mugica. AD:
Esteban Echeverrito [Esteban H. Etcheverrito]. AYD: Juan Carlos Márquez.
PZ: Susana H. de Castiglione. G: Rodolfo [M.] Taboada. F: Ricardo
Younis. CM: José García. FQ: Néstor Montalenti. ACM: Aurelio Donda. JR:
Guillermo Pereyra y Horacio Goyechea. E: Germen Gelpi y Mario Vanarelli.
DC: Antonio Domingo Chiappe [Antonio Ciappe]. ADC: Antonio Sarlo.
U: Luis de Nicola. V: Mario Vanarelli. AV: Federico
Padilla. RV: Sastrería Danyans. MOD: Delia Cuello. MQ, CAR: Orlando
Viloni. AMQ: Jorge Bruno. PN: Delfi Mammana. S: Víctor
Bobadilla. AS: Miguel Babuíni y Ricardo Atanasoff. C: Atilio
Rinaldi y Ricardo R. [Rodríguez] Nistal. M: Sebastián Piana. DO:
Juan Elhert [Ehlert]. CN: Hotel
Victoria, de C. [Carlos] Pesce (l) y F. [Feliciano] Latasa (m); La cara de la Luna, de M. [Manuel]
Campoamor; El irresistible, de C.
[Carlos] Pesce (l) y L. [Lorenzo] Logatti (m); El porteñito, de C. [Carlos] Pesce (l) y A. [Angel] Villoldo (m); El choclo, de A. [Angel] Villoldo; Alma de bohemio, de [Juan Andrés Caruso
(l) y] R. [Roberto] Firpo (m); Don Juan,
de R. [Ricardo] Podestá (l) y E. [Ernesto] Ponzio (m); Rodríguez Peña, de E. [Ernesto] Temes (l) y V. [Vicente] Greco (m);
Mi noche triste, de P. [Pascual]
Contursi (l) y S. [Samuel] Castriota (m) [off por Carlos Gardel]; El entrerriano, de R. [Rosendo]
Mendizábal; La cumparsita, de P.
[Pascual] Contursi (l) y G. M. [Gerardo Matos] Rodríguez (m), y Che, papusa, oí, de E. [Enrique]
Cadícamo (l) y G. M. [Gerardo Matos] Rodríguez (m), [ambos por Isabel Sánchez];
y El Marne, de E. [Eduardo] Arolas,
tangos, arreglados por Francisco Canaro e interpretados por el Quinteto
Pirincho dirigido por Francisco Canaro. [TM:
un fragmento de la zarzuela La chulapona,
de Federico Romero Saráchaga y Guillermo Fernández Shaw (l) y Federico Moreno
Torroba (m), por Isabel Sánchez]. [COR para Don Juan: Miguel Bucino]. [PUB: Francisco Ramasso]. EF: Baires
Films [Film SRL] (Don Torcuato, BA). LOC: BA (teatro
Liceo, Automóvil Club Argentino, Palais de Glace) y GBA (San Isidro). L:
Laboratorios Alex [SACI]. FR: 27.4.1959 al 26.6.1959. CD:
Internacional Films Servicio de Productores y Distribuidores Independientes
[Internacional Films SA]. LC: 3.9.1959, cine Normandie.
I&P Mario Fortuna (Leoncio Garrido) / Gilda Louzek [Lousek] (Julia Robirosa), Enzo Viena (Eduardo Garrido, hijo de Leoncio y Natalia) / María Luisa Robledo (Natalia, esposa de Leoncio), Santiago Arrieta (senador Joaquín Robirosa, padre de Julia) / Ignacio Quiróz [Quirós] (Luis Alberto Robirosa, hermano de Julia), Alberto Argibay (Rosendo Pardales) / Isabel Sánchez (Lolita), Jorge de la Riestra (Gorosito Pardales, padre de Rosendo), Alberto Carella [Carlos Carella] (Lauro Di Santo), Lilián Blanco (Prudencia, mucama de los Robirosa) / [Carlos] Daniel Reyes (Fernando Robirosa, tío de Julia), Mónica Linares (esposa de Fernando), Cayetano Biondo (hombre que vota varias veces), María Teresa Yotti (planchadora), Mario Amaya “Churrinche” (sargento en la puerta del piringundín), Zulma Grey (planchadora gallega), Víctor Marcucci [Martucci] (barón de Marchi [Antonio Oscar De Marchi]), Emma Rivero, Julio Carbajal, Alberto Quilés (correligionario), Raúl Deval, Alfredo Noli, Antonio Delgado, Mario Morets (correligionario) / A. López Suárez, Carlos Escobares, Ricardo Saiets, Carlos Orsi, Carlos Bianquet (correligionario), Domingo Gariboti [Garibotto] (organillero Giuseppe), Francisco Domínguez, Gladys Gastaldi, Celia Geraldy, Julio Curuchet, José Hernández, Armando Lafuente, Orlando Bor, Orlando Zacha [Sacha] (músico), José Guisoni (médico que atiende a Julia), Carlos Benso / Norma L. [López] Monet (Julia niña), Oscar Orlegui (Eduardo niño), Mario Antonio García [Mario García] (Rosendo niño), Guillermo Longoni (Luis Alberto niño) / na Marta González (extra: una muchachita), Roberto Bordoni (empresario monsieur Peyrou) / aana Miguel Bucino (baila Don Juan con Prudencia), Ana Lía Oliveira Cézar de Paz, Marcela Mayol de Avellaneda, Fernán Cabral, Cynthia Perkins, Isabel Casado, Roberto Vitón, Alberto del Solar Dorrego, César González Alzaga, Mercedes de Oliveira, Clara Monsegur, Lucía Harilaos, Guillermo Briones, Cécile Bourdais, María Marta Rivero Haedo, Elena Mayer, Inés Casado Sastre y María Robirosa (en el Palais de Glace). [Personajes en busca de actores: Pepa, niñera de los Robirosa / parroquiano que tira un pucho en la gorra de Rosendo / borracho en la barra / parroquiano viejo jugando cartas / hombre jugando a las tabas / hombre que larga la cinchada / dos tipos saliendo del piringundín / parroquiano en el piringundín / muchacha que baila con Eduardo / el guapo Gaudencio en el piringundín / correligionario Rudecindo Troncoso / planchadora negra / planchadora madura / [Carlos Gardel] (se lo ve de lejos) / [Jorge Newbery] (no habla) / votante Lorenzo Nievas / fiscal de mesa / agente de Policía en el comicio / cabo / carrero / ministro / empresario del teatro-casino Pigall / músico 2º / tres banqueros / arquitecto / patrón del bar / pibe diariero].
F&P INC: 6º premio al film y premio a la
escenografía en B&N y al actor de reparto (Santiago Arrieta) / ACCA: premio
a la escenografía y al actor de reparto (Santiago Arrieta, ex aequo con
Alfredo Alcón y Duilio Marzio por El candidato) / CPCA: premio Puma de
Oro al film, al argumento y al actor (Santiago Arrieta) y mención especial al
actor (Alberto Argibay) / Semana de Cine Argentino, Viña del Mar, 22-28.2.1960
/ 8º Festival Internacional de Cine, San Sebastián, 9-19.7.1960, sección
Oficial en Concurso / Semana del Cine Argentino, Caracas, 10-16.8.1961 / Semana
de Cine Argentino, Madrid, 11-17.10.1962 / Semana del Cine Argentino, Nueva York,
15-21.11.1961 / 10º Festival Cinematográfico Internacional, Mar del Plata, BA,
5-15.3.1970, sección Muestra Retrospectiva de Cine Argentino / 1ª Muestra de
Cine Nacional “Proyección ‘87”, Mar del Plata, BA, 13-22.3.1987, sección Humor
Costumbrista en el Cine Argentino.
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