Addenda

En relación al artículo Nuevas noticias viejas, aparecido el pasado 20 de junio: buscando otro asunto en el libro publicado en 2008 por la Asociación Argentina de Autores de Fotografía Cinematográfica (ADF), descubrí (tarde) una foto en la página 161, en la entrada dedicada a Aníbal Di Salvo, que reproduzco con su epígrafe, en el que el único error es el año (1963 por 1953): el señor a la izquierda es John McQuade.

 

 

FILMS

Julio Irigoyen:

Prontuario de un marginal

Un muchacho de Buenos Aires (1941) – Sin alcanzar el estatus de remake, ofrece una variante argumental de El guapo del arrabal (1922), con un héroe intentando encontrar al asesino de su madre. Del elenco, la única que cuando investigaba a JI aún vivía para contar algo fue Nelly Prince: es muy poco lo que recordaba, y lo hizo por teléfono, un mediodía de marzo 2010. “Yo tendría 12 o 13 años entonces, había comenzado a los 6 con La Pandilla Marylin, interpretando personajes infantiles por Radio Belgrano, en audiciones que auspiciaba Toddy. En la película hacía de nieta de Lea Conti e hija de Elvita Solans, lo recuerdo porque hace unos días, ordenando fotos viejas, encontré una donde estamos las tres. Francamente no recuerdo casi nada más, salvo que, ahora, tengo la sensación de que todo era muy elemental. Con el director no tuve trato, él no hablaba conmigo, yo era nada más que una nena...”.

Nelly Prince

   La Buenos Aires Film había anunciado en su plan de estrenos de 1925 un proyecto titulado “El muchacho de Buenos Aires”, que podría ser (o no) este mismo argumento. Algunas fuentes mencionan como director de fotografía a Bernardo Spoliansky, pero un pressbook oficial de la empresa indica con claridad el nombre de Roberto Irigoyen. Incorporación a la obra de JI del compositor, director de orquesta y notable pianista José Tinelli (1911-1970), autor del clásico Por la vuelta, quien supo acompañar a Ada Falcón, Amanda Ledesma, Tania, Roberto Maida y Ernesto Famá antes de formar su propia orquesta, una de cuyos vocalistas era Chola Bosch, su esposa, que aquí cumplió su segunda y última aparición en cine tras La virgencita de madera (Sebastián M. Naón, 1936-1937). Fue, también, la cuarta y última actuación de Héctor Palacios para los Irigoyen, aunque luego intervino en otros films: el mexicano Se acabaron las mujeres (Ramón Peón, 1946) y los argentinos A la Habana me voy (Bayón Herrera, 1949: apenas como vocalista de la orquesta de Miguel Caló) y Bendita seas (Luis Mottura, 1955: interpretando a “don Cipriano” y cantando dos temas suyos). Hacia mediados de los años 50, “El Cantor de Buenos Aires” recorría los cines porteños actuando en lo que por entonces se denominaba “número vivo”, obligatorio por un decreto presidencial, y en 1952 fue elegido por Armando Bo como protagonista de su futuro Adiós muchachos (1954), personaje que terminó actuando Alfredo Dalton.

SIC     En determinado momento de la filmación de Un cantor de Buenos Aires [sic, aunque de acuerdo a la fecha sin duda se refiere a Un muchacho de Buenos Aires], en los estudios de la NIRA, el galán Héctor Palacios canta un tango. No había aún terminado de cantar cuando Tino Tori, que estaba sentado en una mesa, se pone de pie y con pasos ágiles y seguros atraviesa el set y se dirige al tablado donde se encuentra el cantor y le da un abrazo. Julio Irigoyen, director del film, grita desaforadamente, mandando parar la cámara y le espeta a Tino: “Pero ¿qué hacés? ¿Estás loco? Eso no está en el libreto”. “No estará en el libreto” –alega Tino– “pero no me dirás que no queda bien; además, es muy norteamericano”. Pero lo gracioso del caso es que recién entonces el director se dio cuenta que Tino no tenía nada que hacer en esa escena y que por equivocación lo había mandando sentarse en una de las mesas del cafetín donde se desarrolló esta edificante escena que las cámaras registraron. [“Los Espías XX87, CX23 y 27 en ronda por los sets y por los pasillos de las Radios”, en Sintonía, nº 388, 5.2.1941].

José Tinelli y Chola Bosch

Dos tensos compromisos paralelos debe cumplir el protagonista de Un muchacho de Buenos Aires: fundir su voz con la de los bandoneones henchidos de penas y de amores y establecer qué bandido asesinó porque sí a su santa madre. Y como las dos tareas pueden ser satisfechas simultáneamente en el encogido recinto de una boite, no habrá menoscabo para la unidad aristotélica de lugar, aunque esta unidad sea laberíntica. Los personajes de Un muchacho de Buenos Aires responden a una severa clasificación maniquea; la refinada economía de medios del film es digna de ser imitada y su ritmo tiene por momentos el encanto de la improvisación. El veterano realizador y argumentista Julio Irigoyen, con algún mayor cuidado en los detalles técnicos, retorna a sus motivos predilectos (La modelo de la calle Florida, Sierra Chica, La hija del viejito guardafaro), siempre convencido de la atracción que ejerce sobre cierto sector del público la mezcla de la cruda crónica policial con el amor filial y el tango inédito. [Fragmentos de la crítica publicada en La Nación, martes 4.4.1944, destacable porque en cierta forma se toma en serio una producción de JI].

Para encontrar al asesino de su madre, un muchacho se emplea como cantor en una boite. El dueño de ésta resulta ser culpable, siendo ultimado por un cómplice. El muchacho queda vengado y libre para casarse con la cantante, a quien pretendía también el “jefe”. [Argumento, en Heraldo del Cinematografista, 12.4.1944].

TAQ     Estrenado como complemento de un triple programa, se mantuvo en el Renacimiento por apenas tres días. Otras exhibiciones en cines de la CF se registran los días 31.5 y 2 y 3.6 en el Cinelandia y 13.9 en el Hindú. En 1946, los días 14, 16 y 17.3 y 10 y 11.8 en el Cinelandia. En 1947, los días 22.4, 9.6 y 13.10 en el Radio City y 18.11 en el Rivas. En 1948, los días 30.3 en el Rivas; 5 y 14.4 en el Estrella; 15.4 en el Pablo Podestá; 9.6 en el Hollywood; 14.6 en el Eclair; 29.6 en el Lima; 30.6 en el San Telmo; y 21.7 en el Carlos Gardel y el San Martín de Flores. En 1949, los días 5.4 en el Radio City; 19.4 en el Carlos Gardel; y 7.9 en el Lima. En 1950, el 7.12 en el Lima. En 1951, el 15.5 en el Devoto, con El cantar de tus cantares. Y en 1959, el 28.5 en el Maryland.

 

Gran Pensión La Alegría (1941) – Unico film argentino que cuenta con partitura y canciones de Antonio Arcieri (1907-1952), violinista en las orquestas de Adolfo R. Avilés y Julio De Caro, entre otras, y compositor de algunos tangos menores. De acuerdo al Inventario del Tango, resulta que hubo realmente, hacia 1930 y en la calle Salta, una pensión llamada La Alegría, “bastión de jóvenes músicos del interior”, de la que tal vez JI tomó la idea. Unica actuación en largometraje de la cantante Chola Luna (Alcira Carmen Luna; Buenos Aires, 12.2.1919 / 2.4.2015), ex vocalista de las orquestas de Francisco Lomuto y de Miguel Caló, muy activa en los 30 y los 40, y del actor y cantante Roberto Flores (Domingo Patti; Buenos Aires, 29.7.1907 / 9.11.1981), apodado “Chato” por su nariz aplastada a golpes de puño en su pasado de boxeador y promocionado como “El cantante de las madres y las novias”, quien popularizó el tema Tengo mil novias.

SIC     Un muchacho pierde al póker el dinero del banco, recuperándolo en las carreras. Hace la corte a la cómplice del jugador que se hace pasar por su hija, y a quien festeja también el pequero y el amigo de su amante. La novia del empleado de banco la mata, cargando con la culpa un amigo de la pareja, enamorado de la culpable, que se reconcilia con su novio. [Argumento, en Heraldo del Cinematografista, 26.8.1942].

TAQ     Estrenado como la main attraction de un programa cuádruple y exhibido a las 18.45 y a las 22.50, al día siguiente perdió esa condición y pasó a los horarios de las 16.15 y las 20.15: de todos modos, la empresa del Renacimiento lo mantuvo en cartelera por apenas tres días. Otras exhibiciones en la CF fueron registradas ese año desde el 17.9 en los cines Lumière –por cuatro días– y Sena –por cinco–. En 1945, los días 24 al 27.5, 18.7 y 3.8 en el Cinelandia; y 17.9 en el Hindú. En 1947 aparece el 25.3 y el 28.10 en el Radio City. En 1948, los días 13.1 en el Carlos Gardel; 12.2 en el Radio City; 11.3 en el Ideal Monroe; 25.3 en el Inca; 30.3 en el Aesca; 12.4 en el Estrella; 13.4 en el Villa Crespo; 27.4 en el Radio City; 28.4 en el Estrella; y 11 y 12.10 en el Perla en triple programa con El cantar de mis penas y Academia El Tango Argentino [o sea, La mujer del zapatero]. En 1949, el 19.9 en el Eclair y el 19.10 en el Lima.

 

Un muchacho de Buenos Aires
Argentina, 1941
35mm / B&N / Mitchel / 67’ / IM16

EQ     CP: Filmadora del Plata de Películas Argentinas. P: Julio Irigoyen y Roberto Irigoyen. D: Julio Irigoyen. AD: José Roberto De Prisco. G: Julio I. Bernat [Julio Irigoyen] y José Roberto De Prisco. F, CM: Roberto Irigoyen. E: Rodolfo Vismara. S: José Lara. C: Julio Irigoyen. AC: Guillermo Dimitre. M: José Tinelli y Víctor D’Amario. CN: Cuando tú me faltes, de José Roberto De Prisco (l) y Rafael Rossa (m), Duda cruel, de Víctor Angulo y José Celano, La vida es hermosa, Sólo viviré para ti y No quiero una pena, todas por Héctor Palacios EF: NIRA Films. LOC: BA. L: Laboratorios Alex SACI. FR: febrero 1941. CD: Distribuidora Argentina de Films. LC: 3.4.1944, cine Renacimiento.

I&P     Héctor Palacios, Chola Bosch, Tino Tori, Lea Conti, Elvita Solans, Percival Murray, Alvaro Escobar, Enrique Vimó, Alfredo Arrocha, César Mariño, Nelly Prince, Rafa Fray, Elvy Dugan, Dedé Contestábile, Lidia Miller, Lucía Barause, Orquesta Típica Víctor D’Amario y sus Muchachos.

F&P     Estrenado en diciembre 1942 (o en enero 1943, no hay una fecha precisa, pero en cualquier caso antes que en la Argentina) en los cines Ritz, Marsano, Azul, Carlos Gardel, Roxy, Monumental y Metropolitan, de Lima, distribuido por Latino Films.

 

Gran Pensión La Alegría
Argentina, 1941
35mm / B&N / Mitchel / 66’ / SR

EQ     CP: Filmadora del Plata de Películas Argentinas. P: Julio Irigoyen y Roberto Irigoyen. D: Julio Irigoyen. AD: José Roberto De Prisco. G: Julio Irigoyen, sobre argumento de José Roberto De Prisco. F, CM: Roberto Irigoyen. E: Carlos Moreno. S: José Lara. C: Julio Irigoyen. AC: Guillermo Dimitre. M: Antonio Arcieri. EF: NIRA Films. FR: junio 1941. CD: Distribuidora Argentina de Films. LC: 19.8.1942, cine Renacimiento.

I&P     Elvita Solans, Osvaldo Moreno, Chola Luna, Herminia Velich, Roberto “Chato” Flores, Enrique Vimó, Warly Ceriani, Alfredo Arrocha, Máximo Orsi, Mangacha Gutiérrez, Mercedes Gisper, Josefina Dessein, Carlos Gordillo, Rafa Fray, Juan Velich, Roberto Lagos, Carlos Díaz, Horacio Vélez, la orquesta de Antonio Arcieri.