FILMS
¡Kitsch, camp, trash!
–El cine de Enrique
Carreras–
Obra
De profesión sospechosos – El proyecto consistía en reunir a dos figuras
exitosas como el cantante chileno Antonio Prieto, quien el año anterior había
hecho ganar mucho dinero a los Mentasti con La pérgola de las flores, y
el cómico José Marrone, quien trabajó por única vez con EC y que en aquellos
tiempos lograba altísimos ratings televisivos. Sin embargo, algo ocurrió
entre Marrone y Mentasti puesto que, apenas terminado el rodaje, el actor utilizó
el escenario del teatro en el que actuaba hacia noviembre 1965 para insultarlo
aduciendo que se había portado como un gangster con él, agregando que el
film era muy malo y recomendando a los espectadores que se abstuvieran de
verlo, todo ello muy Marrone –que solía tener raptos de patoterismo– y sin que
al público le importaran sus trapos sucios. Todo lo cual no fue obstáculo para
que menos de un año después hiciera La Cigarra está que arde... para la
misma empresa, dirigido por Lucas Demare.
El soporte argumental era tan débil que hasta uno de los más acérrimos defensores de Alfonso Paso, el crítico del ABC Enrique Llovet, escribió (27.10.1962) que la pieza era “mala, rematadamente mala, porque los personajes son zafios, las situaciones son arbitrarias, las escenas son atropelladas, la invención es torpe y el diálogo es pedestre, salvo en media docena de parrafadas «moralizantes», que más bien producen sonrojo”. Más adelante, Llovet concluye en que “si no hay «comedia», lo que hay es «otra cosa»: un juguetón cómico, rudo, brusco y monótono, donde se nos invita a reír de una cosa que a mí me parece muy poco graciosa: la cobardía y la debilidad humanas”.
El guión de Porter parecería,
por sus resultados, que le fue muy fiel al original. Prieto es un cantante
exitoso y Marrone su amigo y representante. La primera mujer de Prieto murió en
un sospechoso accidente automovilístico, por lo cual, cuando vuelve a casarse,
todos a su alrededor temen por la suerte de la joven esposa. Una casona
abandonada, unos vecinos entrometidos y demasiado personal de servicio
proporcionan los correspondientes equívocos hasta arribar al previsible final
feliz. Perteneciente al subgénero “cómica de suspenso”, recuerda a La mano
que aprieta y a Las zapatillas coloradas, pero sus renuncios son
mucho más evidentes puesto que aquellos eran de serie B y ésta es una
producción Sono Film: todo es poco gracioso y su humor depende pura y
exclusivamente de las morisquetas de Marrone, que suelen ser efectivas cuando
tienen detrás un mayor apoyo en guión y dirección. La larguísima secuencia de
la llegada a la casona cordobesa es un perfecto ejemplo, con Graciela Borges
(en una de sus peores actuaciones) como la nueva esposa paralítica y muda
cargada en brazos por Prieto, por Marrone y por Tono Andreu mientras buscan con
infinita torpeza la llave de la puerta. Prieto era un pésimo actor, Marrone
aparece travestido en mujer durante casi toda la segunda mitad y EC dirigió
rutinariamente utilizando de manera intensiva y caprichosa el zoom, su recién
descubierto “chiche” del que abusará en el futuro inmediato.
OBS Coproducción 70% argentina rodada y procesada en la Argentina sin ningún aporte artístico hispano excepto la pieza de Paso que sirve de base argumental. La productora española Brío tenía como titular a José María López Patiño y Medrano, viejo conocido de los cinematografistas argentinos por haber sido el representante de Uniespaña en la América del Sur, con sede en Buenos Aires. En España fue lanzado mucho tiempo más tarde con una duración de 83’ y calificado “para mayores de 18 años”. Fue el único título de JR, empresa satélite de Argentina Sono Film cuyas iniciales responden a Juan Racini (1904-1991), histórico jefe de Ventas de los Mentasti desde 1942 que antes había trabajado con A. Z. Wilson en la Cinematográfica Terra.
La “comedia en dos actos” de
Paso había sido estrenada el 26.10.1962 en el teatro Infanta Beatriz, de
Madrid, con dirección de Cayetano Luca de Tena y actuación de Ismael Merlo
(Juan = Joaquín Frías en el film), Angel de Andrés (Antón = José “Pepe”
Montes), Milagros Leal (Dolores), Agustín Povedano (Enrique), Pedro Espinosa
(Santiago), Lola Gálvez (Amalia), Emilia Rubio (Mariupe = María Andrade),
Regina de Julián (Laura), Rogelio Madrid (Salustio), Ramón Reparaz (Ramón),
José Luis Matrán (Joaquín) y Rafael Gil Marcos (Carlos): nunca fue representada
en la Argentina.
TAQ El lanzamiento nacional tuvo lugar el
26.1.1966 en el Gran Mar (Mar del Plata). En la CF resultó un curioso fracaso
tratándose de Prieto y Marrone juntos: hizo apenas dos semanas en el Monumental
y una en los barrios. Desde la 2ª (12.5) sumó los cines Olavarría, Asamblea,
Alvarez Thomas, Rialto, Continental, Gaona, Roxy, Loria, Sáenz y Cumbre, y
desde el 26.5 cruzó por siete días al Victoria.
Mi primera novia – Este fue el primer vehículo protagónico para
Palito Ortega, que a esa altura era ya la estrella absoluta de la Nueva Ola y
se había independizado de El Club del Clan. Fue EC quien sugirió una nueva
versión de Adolescencia, clásico
menor en la historia del cine argentino; aquel film, que dirigió Francisco
Mugica para Lumiton en 1942, era –y continúa siéndolo– encantador: es la
historia del primer amor del adolescente Angel Magaña (que tenía 26 años de
edad cuando lo protagonizó) por su vecina Mirtha Legrand y de la desilusión que
sufre cuando ella se casa con otro. Veinticuatro años más tarde, Pondal Ríos
adaptó su propio guión al estilo del protagonista. Sin embargo, excepto por los
inevitables números musicales y por la inclusión de un personaje (el
representante artístico que anima Tono Andreu), nada parece haber cambiado,
como se desprende de la comparación entre ambas producciones. Pondal y EC
literalmente copiaron el guión íntegro del film de Mugica, secuencia por
secuencia, y hasta mantuvieron los diálogos originales en un 95 por ciento. Las
diferencias advertibles son éstas:
• Tito y Elvira llevan cinco años de novios, en lugar de ocho.
• Tito es músico, y no poeta.
• El personaje de Dean Reed es más joven que el Raúl original de Alfredo
Jordán.
• La familia de Elvira se apellida Troncoso, y no Cárdenas.
• Furioso, Tito patea un poste, en lugar de un árbol.
• La planchadora es reemplazada por un tintorero japonés.
• Achával, un personaje apenas aludido en los diálogos, viaja a Rosario
en vez de salir “de viaje”.
• La secuencia que transcurre en un cine es precedida por otra, muy
breve, en la boletería, y en lugar de escucharse la música del film se oyen
diálogos en inglés de una producción “en 70 milímetros”.
• En el almacén de Pepino, don Faustino no olvida los cigarrillos que
acaba de comprar.
Permanecen las latas de sardinas que Pepino ofrece a Roberto, la
Compañía Sudamericana (en 1941 era Sud Americana) y la dirección Viamonte 637
en las que Tito procura empleo, y el Heraldo
de Gualeguaychú en el que dice que publica sus artículos. Pero las que en los
inicios de los 40 eran ingenuidades propias de adolescentes, repetidas en 1965
pasan a ser puerilidades: hasta los adolescentes habían cambiado en
veinticuatro años, un dato que EC y Pondal no advirtieron.
EC comenzó a filmar Mi primera novia quince días después de acabar De profesión sospechosos. Ortega había hecho saber a Mentasti que quería a Marilina Ross para el papel de Elvira, pero en una muestra inequívoca del poder que estaba detentando en la Sono el director logró imponer a Evangelina Salazar dejando fuera de juego a la actriz que triunfaba en TV con el programa La nena. Salazar, es cierto, daba más “ingenua” que Ross: había debutado en cine con un pequeñísimo personaje en Lindor Covas y luego destacó en el elenco de la telenovela El amor tiene cara de mujer y en el unitario Romeo y Julieta, en estos dos últimos casos con Rodolfo Bebán como interés sentimental: Salazar y Bebán, no casualmente, formarán pareja en el siguiente proyecto de Sono y EC, Del brazo y por la calle. Otra actriz que el realizador incorpora a su cine es Aída Luz (1917-2006), quien debutó en 1936 y desde entonces brindó una gran cantidad de actuaciones memorables en personajes de apoyo. El burro Yunga, por su parte, tuvo mucho trabajo en esos meses, pues había participado en Santiago querido y en ¡Como te extraño mi amor...!, en ambos como groupi de Leo Dan como ahora lo es de Ortega.
OBS La palabra “fin” aparece formada con
flores rojas sobre un lecho de flores blancas.
TAQ El lanzamiento nacional tuvo lugar el
17.2.1966 en el Gran Mar (Mar del Plata), en el que se mantuvo en cartel
durante seis semanas. Tres sucesivos informes titulados “Los últimos 20 años”, acerca de los éxitos comerciales
argentinos entre 1959 y 1967, publicados por el Heraldo del Cine en
1978, mencionan este film como uno de los cinco más taquilleros de su año. En
efecto, ya había arrancado muy bien en su preestreno marplatense, repitiendo la
performance en el resto del país. En el Monumental se mantuvo tres
semanas, y en varios simultáneos (Cuyo, Gran Norte, Gran Savoy, Gran Rivadavia,
Grand Bourg, El Plata, Río de la Plata, Lope de Vega y Rivas) aguantó dos,
sumando en esa primera semana 210.567 espectadores. Desde la 2ª (24.3) se
agregaron los cines Hollywood –por cuatro semanas–, Asamblea, Loria, Gaona –por
tres semanas en cada uno–, Nobel –por dos semanas–, Select Buen Orden, Flores,
Rialto, Sáenz, Gran Lugano y Once + 18. Desde la 3ª (31.3) sumó los cines
Alvarez Thomas, Continental –por tres semanas en cada uno–, Select Flores, Gran
Buenos Aires, Coliseo Palermo, Cumbre, El Sol de Mayo –por dos semanas en cada
uno–, Cecil, Olavarría, Pellegrini, Odeón Palace, Roxy y National Palace.
Luego, desde el 7.4, cruzó al Victoria –por tres semanas– y al París además de
los cines Alcázar, Cabildo y Astro –por dos semanas en cada uno–. Desde el 14.4
sumó los cines Lezica, Floresta y Parravicini, y desde el 21.4 sólo ocupó un
cine porteño aparte el Victoria, el Atlantic. Luego continuó siendo programado
sólo en el GBA y el interior del país.
De profesión sospechosos / De profesión:
sospechosos
Argentina / España, 1965
35mm / B&N-EastmanColor / RCA / 86’ / SR
I&P José Marrone (José “Pepe” Montes), Antonio
Prieto (Joaquín Frías) / Graciela Borges (Laura, esposa de Joaquín) / Nathán
Pinzón (jardinero Salustio), Tono Andreu (casero Santiago) / Teresa Serrador
(mucama Dolores), Olga Hidalgo (Amalia, esposa de Enrique) / Darío Vittori
(Enrique Andrade) / Guido Gorgati (periodista), Adolfo García Grau (taxista Ramón),
Ernesto Raquén (inspector), Anita Martínez (María Andrade, hija de Enrique),
Hilda Viñas (chismosa en el estudio de TV), Roberto Guthié (Jorge Andrade, hijo
de Enrique), Augusto Bonardo (locutor por TV), Amalia Bernabé (chismosa en el
estudio de TV), Domingo Márquez (Carlos), Rafael Diserio (viejo en el baño),
Alicia Bonnet (Justina Salerno, primera esposa de Joaquín), Greta Williams
(modelo con Joaquín cuando canta Enamórate) / na Carlos Bianquet
(comisario), Rafael Chumbita (agente de Policía), Susana Beltrán (rubia en el
estudio de TV).
Mi primera novia
Argentina, 1965
35mm / EastmanColor / RCA / 98’ / SR
EQ CP: Producciones JCG [SRL]. PA: Sixto
Pondal Ríos. JP: Carlos Roig. AP: Jorge Velasco. D: Enrique
Carreras. AD:
Orlando Zumpano. AYD: Julio C. [César] Vázquez. G: Sixto
Pondal Ríos, sobre argumento de Sixto Pondal Ríos y Carlos Olivari. F:
Antonio Merayo. CM: Alberto Curchi. FQ: Pedro Bor. [FF: Juan Ritter]. JR: Juan Rocino. E: Gori Muñoz. [DC: José Tasín]. MQ:
Vicente Notari. [PN: Susana Fernández]. S: José [Ramón] Feijóo. [AS: Juan Carlos Bertola]. RG:
Mario Fezia. C: Jorge Garate. AC: Oscar Pariso. [CNGT: Nieves Pérez]. M: Lucio Milena. CN:
Señora, de Nelly Croma (l), Se fue, de Dino Ramos (l), Yo me equivoqué, de Mandy [Amanda
Velazco] (l), Mi primera novia, de H.
Sposito [Homero Expósito] (l), El que
todo tiene, de Juan Ramón (l), Zumba-zumba,
de José Finkel (l), Trabajando, de
Juan Ramón (l), Siempre en mi recuerdo,
de Sixto Pondal Ríos (l), [y un popurrí integrado por fragmentos de Y no puedo olvidarte, de Palito Ortega
(l), Canción del jacarandá, de María
Elena Walsh (l), El mapa, de Mandy
[Amanda Velazco] (l), Al lado, de
Dino Ramos (l), y Macaneando, de
Chico Novarro (l), todas con música de e interpretadas] por Palito Ortega con
orquesta dirigida por Oscar Toscano, [en algunas de ellas acompañado off
por el grupo Los Iracundos]; y Chica
inquieta, de Dean Reed, y Perdóname
mi amor, de José A. Zorrilla (l) y Gabriel Ruiz (m), ambas por Dean Reed. COR:
Olga Francés y Emilio Buis. [PUB: Bonifacio de la Parra]. EF, LS:
Argentina Sono Film SACI (Martínez, BA). LOC: BA (parque 3 de Febrero en
Palermo, cine Ideal, bar El Ateneo en Carlos Pellegrini y Cangallo) y GBA (una
casona y calles de Martínez, Yacht Club de Olivos; almacén El Galeón de Oro y
plaza de Acassuso). L: Laboratorios Alex [SACI]. FR: 13.9.1965 al
29.10.1965. CD: Argentina Sono Film SACI. LC: 17.3.1966, cines
Monumental, Callao, Cuyo, Constitución, Gran Norte, Gran Savoy, Gran Rivadavia,
Grand Bourg, El Plata, Rivera Indarte, Río de la Plata, Cervantes, Lope de
Vega, Palacio del Cine y Rivas + 20.
I&P Palito Ortega (Tito Crespo) / Dean Reed
(Dean Reed) / Evangelina Salazar (Elvira Troncoso), Luis Tasca (Fortunato
Crespo, padre de Tito), Aída Luz (madre de Tito), Tono Andreu (representante
Nicanor Angelini), Norberto Suárez (Roberto, amigo de Tito) / Guillermo
Battaglia (don Faustino, padre de Roberto), Olga Hidalgo (Angélica Ferrán,
madre de Elvira), Gloria Lopresti (Beba Crespo, hermana de Tito) / Javier
Portales (Ignacio, novio de Beba), Ernesto Raquén (médico doctor Rodolfo E.
Troncoso, padre de Elvira), Carlos Borsani (Coco Marino, amigo de Tito),
Roberto Guthié (Pepino, amigo de Tito) / Mirtha Dabner [Dubner] (Jenny Reed,
hermana de Dean), Mabel Landó (pensionista Perla), Alicia Bonnet (pensionista
Susy), Marta Cipriano (María, mucama de los Crespo), Alberto Anderson (Julio,
amigo de Tito), Carlos Galante (Raúl, amigo de Tito) / na Enrique San
Miguel (obrero municipal), Rafael Diserio (empleador 1º, de la Compañía
Sudamericana), Roberto Bordoni (empleador 2º), Jorge Pérez Vila (empeñador 1º),
Nancy Lopresti (pensionista Lulú), Yunga (el burro) / aana Enrique
Carreras (asistente de TV que dice “listo Angelini, cuando guste”), Antonio
Carrizo (él mismo, animador de TV). [Personajes en busca de actores: narrador off
/ agente de Policía / barman de la kermesse / tintorero japonés /
mucama de los Troncoso / empeñador 2º / mozo de la confitería El Ateneo /
boletero del cine].
F&P INC: 13º
premio al film / ACCA: premio a la revelación masculina (Norberto Suárez, ex
aequo con Federico Luppi por Todo sol es amargo) / Terza: premio a
la fotografía en color / Estrenado el 24.4.1971 en Sevilla y el 10.2.1975 en
Madrid.
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