CINEASTAS

Manuel Romero

[Manuel Romero Biedma; Buenos Aires, 21.9.1891 / 3.10.1954]

Al igual que en el caso de la de Armando Bo, la obra cinematográfica de Manuel Romero puede ser vista como un texto único, con marcada influencia autoral. Nacido en el barrio de Barracas, exégeta de lo porteño, en sus comienzos periodista (publicó artículos juveniles en la revista Fray Mocho y en los diarios Crítica y Ultima Hora, entre otros medios), suma una enorme producción, que desarrolló inicialmente en el teatro como autor –muchas veces en colaboración con Ivo Pelay, Torcuato “Tito” Insausti, Bayón Herrera, Pascual Contursi, Domingo Parra, Alberto Novión, Alberto Weisbach, Mario Benard, Florencio Parravicini, Antonio Botta– de sainetes, comedias y revistas que a menudo dirigía, y también como traductor y como empresario de sala y de compañía. En todo fue una máquina de trabajar, incluyendo el terreno de las letras de canciones, tangos en especial, incluyendo clásicos como El patotero sentimental (1922), Nubes de humo (1923), Tiempos viejos (1926) y Aquel tapado de armiño (1928): en este terreno asoma un dato desconocido, recogido al azar de la frecuentación de diarios viejos, el que en 1931 grabó con la orquesta de Francisco Canaro para la Nacional el estribillo de su propia letra para Tomo y obligo, que con música de Gardel había compuesto con destino a Las luces de Buenos Aires; de acuerdo al cronista discográfico de La Prensa, su recitado fue “dicho con discreción”.

   En 1931, él y Bayón Herrera coincidieron en un viaje en barco con Gardel, quien le había grabado varios temas y les pidió escribieran una historia para un film que debía interpretar en Francia. Ese fue el primer acercamiento de Romero al cine, que tuvo por título Las luces de Buenos Aires (idem, Adelqui Millar, EEUU, 1931), rodado en mayo en los estudios de Joinville dialogado en castellano. Esa experiencia le gustó, por lo que de inmediato aceptó dirigir dos más en las mismas condiciones de producción, uno detrás del otro entre junio y agosto: “Estoy encantado con la labor cinematográfica. Mi permanencia en Joinville me ha reafirmado en mi convicción de la necesidad de abordar el cinematógrafo nacional en forma seria y decidida”, admitió a un cronista de La Razón apenas regresado el día de su 40º cumpleaños.

Filmación de La muchacha del circo:

Roberto Schmidt, MR, León Zárate, uno de los Rivero

del circo de los Hermanos Rivero, Héctor Cataruzza,

Delfina Jauffret, Jaime Yankelevich y Bayón Herrera

   Así, la ya de por sí febril actividad suya –sostenida por su afición a la cocaína– sumó el cine, y con tanto ímpetu que entre 1934 y 1952 realizó 50 títulos, en su gran mayoría por él escritos: films encantadores, divertidos, emotivos, al servicio de las estrellas del momento, en los que, temáticamente, desarrollaba una visión un tanto anárquica de las clases sociales (buenos-pobres-trabajadores versus malos-millonarios-ociosos); ambientados en pensiones, grandes tiendas, teatros y cabarets; salpicados con tangos casi como única opción musical; adscriptos al folletín más desatado; a veces adaptados de sus propias piezas teatrales; muchas comedias y algunos dramas y policiales. Romero trabajaba a un ritmo infatigable tres o cuatro largometrajes por año, que resolvía con rapidez, a un costo razonable y sin complicarse demasiado por las cuestiones técnicas y estéticas, ya que eran productos industriales con los que no pretendía lucirse en cuanto artista: era apenas un artesano honesto y cumplidor. De sus films argentinos, 30 los hizo bajo contrato con los estudios Lumiton, y 11 con los de Argentina Sono Film, empresas que le encomendaban sus productos serie B en la seguridad de que se los entregaría a tiempo para ser estrenados de inmediato: el concepto “posproducción” no existía en aquellos tiempos.

   En varias ocasiones se copiaba a sí mismo: si se comparan sus estructuras argumentales se comprobará que la de La vida es un tango es la misma de El fabricante de estrellas. Otra característica de su obra reside en su fidelidad a los actores de reparto, que eran siempre los mismos repitiendo sus personajes-tipo: en Yo quiero ser bataclana, por ejemplo, se burla incluso de ello, cuando Enrique Roldán (que interpretaba al villano de turno) le dice a Alicia Barrié, refiriéndose a Sabina Olmos, a la que quiere seducir: “Le aseguro que no iremos muy lejos en nuestra amistad (…) porque ella es honesta y yo… soy un sinvergüenza”.

MR, Ivo Pelay, Pascual Contursi y Bayón Herrera

   Aunque eventualmente había trabajado para otras empresas, en 1943 Romero interrumpió su larga y fructífera colaboración con la Lumiton: eran tiempos de cambio, en que los tangos iban siendo reemplazados por Honoré de Balzac y Oscar Wilde y en los que un cineasta como él parecía fuera de lugar. Fue a partir de ese quiebre que su ritmo se apaciguó y fue contratado por los Mentasti sin que se notara demasiado la diferencia. Volvió a Lumiton, sin embargo, donde hizo otros dos y firmó un extraño contrato para reemplazar a Lucas Demare en la dirección de Un guapo del 900 (1952) sólo en el caso de que éste no pudiera terminarlo antes de un previsto viaje a España: se ignora si Romero tuvo participación, pero de todos modos Lumiton quebró y el asunto quedó sin ser terminado.

   Aquella aludida condición de “obra única” no impide destacar algunos títulos: Los muchachos de antes no usaban gomina… es como repasar un álbum de viejas fotos, que se siguen viendo con renovado placer; Fuera de la ley es una obra maestra de concepción muy moderna para Romero y para la época; Mujeres que trabajan una especie de summa de sus obsesiones temáticas; Yo quiero ser bataclana descubre las aristas más negativas del personaje de Catita y es uno de los más divertidos de su filmografía abundante en risas.

Su primer film.

   Entre sus blasones figura el haber contratado para el teatro Porteño a nadie menos que Maurice Chevalier, quien arribó al puerto de Buenos Aires en la tarde del 20.5.1925 junto con su partenaire Ivonne Vallée, debutó el 26.5 en un espectáculo que Romero, Bayón y Pelay le escribieron a su medida, titulado ¡Chevalier revista!, y actuó allí hasta el 17.8: luego de la última función fue agasajado por Romero y sus socios en un restaurante con lo que las crónicas denominaron un souper. Su obra cinematográfica ha sido interpretada por un original, encantador ensayo de Rodrigo Tarruella (“Entierro y quema en el día de primavera”) publicado en el volumen colectivo Cine argentino. La otra historia (1992), y descripta por Andrés Insaurralde en el nº 20 de la colección “Los directores del cine argentino” (1994). Enrique Carreras le rindió explícitos homenajes en Nubes de humo y en Los muchachos de antes no usaban gomina. Estuvo casado con una “civil” llamada Ida Boyd, matrimonio del que nació Ernesto Manuel, asimismo sin actividad artística. Romero tuvo dos homónimos: uno era distribuidor (Radium Film Corporation) y exhibidor, dueño, entre otros cines porteños, del Alhambra, el Imperio y el Albéniz; el otro, director del cortometraje Mar del Plata, la Perla del Atlántico (1960).

   –Pocas veces contrató al director Manuel Romero. –Sólo cuando necesitaba tener lista una película en quince días y estrenarla en veinte. –Usted se refiere a la velocidad que tenía para filmar. –Y el apuro de él por cobrar y gastarse lo ganado en la ruleta. [Atilio Mentasti, entrevistado por Claudio España en La Nación Revista, 17.10.1982].

FILMOGRAFIA

EN EUROPA

01.  ¿Cuándo te suicidas? (EEUU, 1931) 35mm, B&N, 81’. CP: Paramount Pictures Inc. (Hollywood, California). G: Saint-Granier, sobre adaptación de Claudio de la Torre de la novela Quand te tues-tu?, de André Dahl. F: Fred Lagenfeld. I: Fernando Soler, Imperio Argentina, Manuel Russell, José Isbert, Enrique de Rosas. LC: 20.1.1933, con el mismo título. Versión hablada en castellano del francés Quand te tues-tu? (Roger Capellani, 1931), rodada en Francia.

02.  La pura verdad (EEUU, 1931) 35mm, B&N, 70’. CP: Paramount Pictures Inc. (Hollywood, California). G: John McGowan, sobre adaptación de Pedro Muñoz Seca de la pieza teatral Nothing but the truth, de James Montgomery, a su vez adaptada de la novela de Frederick S. Isham. F: René Dantan. I: Enriqueta Serrano, Manuel Russell, José Isbert, Antoñita Colomé. LC: 4.12.1931, con igual título. Versión hablada en castellano del estadounidense Nothing but the truth (Victor Schertzinger, 1929), rodada en Francia.

EN LA ARGENTINA

03.  Noches de Buenos Aires (1934) 35mm, B&N, 75’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR y Bayón Herrera, sobre la pieza teatral de MR. F: Luis F. Romero. I: Fernando Ochoa, Tita Merello, Severo Fernández, Irma Córdoba, Enrique Serrano, Aída Ollivier. LC: 27.3.1935.

04.  El caballo del pueblo (1935) 35mm, B&N, 74’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR y Bayón Herrera, sobre la pieza teatral 2’ 37” 1/5…, de MR. F: Francisco Mugica. I: Olinda Bozán, Irma Córdoba, Enrique Serrano, Pedro Quartucci, Juan Carlos Thorry. LC: 15.8.1935.

05.  La muchachada de a bordo (1935) 35mm, B&N, 78’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR, sobre su pieza teatral. F: Luis F. Romero. I: Luis Sandrini, Tito Lusiardo, Santiago Arrieta, José Gola, Alicia Barrié. LC: 5.2.1936. Obra vuelta a filmar con igual título (Enrique Cahen Salaberry, 1966).

Barrié y Gola

06.  Don Quijote del altillo (1935-1936) 35mm, B&N, 65’. CP: Estudios Cinematográficos Argentinos SIDE. G: MR. F: Francis Boeniger. I: Luis Sandrini, Nuri Montsé, Eduardo Sandrini, Mary Parets. LC: 3.6.1936.

07.  El cañonero de Giles (1936) 35mm, B&N, 69’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Francisco Mugica. I: Luis Sandrini, Luisa Vehil, Marcos Caplán, Sussy Derqui. LC: 20.1.1937. Vuelto a filmar como Estoy hecho un demonio (Hugo Moser, 1971).

08.  Radio Bar (1936) 35mm, B&N, 83’. CP: Asociación Industrial Argentina SRL (La Plata, BA). G: MR. F: Francisco Mugica. I: Gloria Guzmán, Olinda Bozán, Carmen Lamas, Alicia Barrié, Alberto Vila, Juan Carlos Thorry, Marcos Caplán, Sussy Derqui. LC: 10.9.1936.

09.  Los muchachos de antes no usaban gomina… (1936) 35mm, B&N, 90’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR, sobre la pieza teatral de MR y Mario Benard. F: Francisco Mugica. I: Florencio Parravicini, Santiago Arrieta, Mecha Ortiz, Irma Córdoba, Martín Zabalúa, Roberto Blanco, Niní Gambier. LC: 31.3.1937. Remake: Los muchachos de antes no usaban gomina (Enrique Carreras, 1968).

Parravicini y Arrieta

10.  La muchacha del circo (1936) 35mm, B&N, 88’. CP: Compañía Argentina de Films Río de la Plata. G: MR, sobre su pieza teatral Gran Circo Rivolta –Colección de fieras–. F: Roberto Schmidt. I: Luis Arata, León Zárate, Irma Córdoba, Delfina Jouffret, Gerardo Blanco, Héctor Cataruzza. LC: 5.5.1937.

11.  Fuera de la ley (1937) 35mm, B&N, 90’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Gerardo Huttula. I: Luis Arata, José Gola, Irma Córdoba, Sussy Derqui, María Esther Buschiazzo, Marcos Caplán, Pedro Maratea, Marcelo Ruggero. LC: 14.7.1937.

Gola y Córdoba

12.  La Vuelta de Rocha (1937) 35mm, B&N, 81’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Luis F. Romero. I: Mercedes Simone, Tito Lusiardo, Marcos Caplán, Floren Delbene, Alicia Barrié, Benita Puértolas, Marcelo Ruggero. LC: 8.9.1937.

13.  Tres argentinos en París [luego Tres anclados en París] (1937) 35mm, B&N, 90’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Luis F. Romero. I: Florencio Parravicini, Tito Lusiardo, Irma Córdoba, Enrique Serrano, Hugo del Carril, Juan Mangiante, Alímedes Nelson. LC: 26.1.1938.

14.  La rubia del camino (1938) 35mm, B&N, 80’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Luis F. Romero. I: Paulina Singerman, Enrique Serrano, Marcelo Ruggero, Sabina Olmos, Fernando Borel. LC: 6.4.1938.

15.  Mujeres que trabajan (1938) 35mm, B&N, 90’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR, con diálogos adicionales de Niní Marshall. F: Luis F. Romero. I: Mecha Ortiz, Tito Lusiardo, Niní Marshall, Pepita Serrador, Alicia Barrié, Sabina Olmos, Fernando Borel. LC: 6.7.1938.

Lusiardo, Mary Parets, Serrador, Alita Román,

Olmos, María Vitaliani y, 

sentadas, Marshall y Barrié

16.  La vida es un tango (1938) 35mm, B&N, 87’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Hugo Chiesa. I: Florencio Parravicini, Tito Lusiardo, Hugo del Carril, Sabina Olmos. LC: 8.2.1939.

17.  La modelo y la estrella (1939) 35mm, B&N, 91’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Hugo Chiesa. I: Fernando Borel, June Marlowe, Marcelo Ruggero, Alita Román. LC: 15.3.1939.

18.  Divorcio en Montevideo (1939) 35mm, B&N, 83. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Hugo Chiesa. I: Niní Marshall, Enrique Serrano, Sabina Olmos, Marcelo Ruggero. LC: 7.6.1939.

19.  Gente bien (1939) 35mm, B&N, 85’. CP: Establecimientos Filmadores Argentinos SA. G: MR. F: Antonio Solano. I: Tito Lusiardo, Hugo del Carril, Delia Garcés, June Marlowe, Marcelo Ruggero, Enrique Roldán. LC: 28.6.1939.

20.  Muchachas que estudian (1939) 35mm, B&N, 78’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: León Schaffer. I: Sofía Bozán, Enrique Serrano, Alicia Vignoli, Delia Garcés, Pepita Serrador, Alicia Barrié, Ernesto Raquén, Enrique Roldán. LC: 6.9.1939.

21.  Casamiento en Buenos Aires (1939) 35mm, B&N, 87’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: León Schaffer. I: Niní Marshall, Enrique Serrano, Sabina Olmos, June Marlowe, Marcelo Ruggero. LC: 1.1.1940. Continuación de Divorcio en Montevideo.

22.  Carnaval de antaño (1940) 35mm, B&N, 86’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: José María Beltrán. I: Florencio Parravicini, Sofía Bozán, Charlo, Sabina Olmos. LC: 17.4.1940.

23.  Los muchachos se divierten (1940) 35mm, B&N, 92’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: José María Beltrán. I: Enrique Serrano, Sofía Bozán, Sabina Olmos, Charlo, Alicia Barrié. LC: 3.7.1940.

24.  Isabelita (1940) 35mm, B&N, 79’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: José María Beltrán. I: Paulina Singerman, Tito Lusiardo, Sofía Bozán, Juan Carlos Thorry. LC: 31.7.1940.

25.  Luna de Miel en Río (1940) 35mm, B&N, 86’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Alfredo Traverso. I: Niní Marshall, Tito Lusiardo, Enrique Serrano, Juan Carlos Thorry, Alicia Barrié. LC: 9.10.1940. Continuación de Casamiento en Buenos Aires.

26.  Yo quiero ser bataclana (1940-1941) 35mm, B&N, 80’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Hugo Chiesa. I: Niní Marshall, Juan Carlos Thorry, Alicia Barrié, Sabina Olmos. LC: 30.4.1941.

27.  Un bebé de París (1941) 35mm, B&N, 76’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR, sobre la pieza teatral de Camilo Darthés y Carlos Damel. F: Hugo Chiesa. I: Paulina Singerman, Enrique Serrano, Ernesto Raquén, Segundo Pomar. LC: 18.3.1941.

28.  El tesoro de la isla Maciel (1941) 35mm, B&N, 73’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR, sobre su pieza teatral. F: Hugo Chiesa. I: Luis Arata, Severo Fernández, Alberto Bello. LC: 8.7.1941.

29.  Mi amor eres tú… (1941) 35mm, B&N, 87’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Hugo Chiesa. I: Paulina Singerman, Arturo García Buhr, Severo Fernández. LC: 10.9.1941.

30.  Una luz en la ventana (1942) 35mm, B&N, 72’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Alfredo Traverso. I: Narciso Ibáñez Menta, Irma Córdoba, Juan Carlos Thorry, Severo Fernández. LC: 12.5.1942.

31.  Elvira Fernández vendedora de tienda (1942) 35mm, B&N, 91’. CP: Artistas y Directores Argentinos Productores. G: MR. F: Alberto Etchebehere. I: Paulina Singerman, Juan Carlos Thorry, Tito Lusiardo, Sofía Bozán, Elena Lucena. LC: 1.7.1942. [+ socio de la ADAP].

32.  Ven!.. mi corazón te llama (1942) 35mm, B&N, 89’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Pablo Tabernero. I: Elvira Ríos, Tito Lusiardo, Alicia Barrié, Elena Lucena. LC: 9.9.1942.

33.  Historia de crímenes (1942) 35mm, B&N, 94’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Alfredo Traverso. I: Narciso Ibáñez Menta, Zully Moreno, Severo Fernández, Nuri Montsé. LC: 9.11.1942.

00.  Los millones de don Juan García (1942) 35mm, B&N. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Alfredo Traverso. I: Pepe Arias, Helda De Caro, Roberto Blanco. Rodaje inconcluso.

34.  El fabricante de estrellas (1942-1943) 35mm, B&N, 84’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Alfredo Traverso. I: Pepe Arias, Tito Lusiardo, Alicia Barrié, Carmen del Moral, Emilio de Grey. LC: 18.3.1943.

Carmen del Moral, Miranda y Juan José Porta

35.  La calle Corrientes (1943) 35mm, B&N, 91’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR, sobre su pieza teatral. F: Fulvio Testi. I: Tito Lusiardo, Severo Fernández, Alberto Anchart. LC: 14.7.1943.

36.  Hay que casar a Paulina (1944) 35mm, B&N, 85’. CP: Argentina Sono Film SACI. G: MR, sobre un relato de George Evans. F: Alberto Etchebehere. I: Paulina Singerman, Francisco Alvarez, Rafael Frontaura, Emilio de Grey. LC: 31.3.1944.

37.  El Diablo andaba en los choclos (1945) 35mm, B&N, 91’. CP: Compañía Argentina de Films Río de la Plata. P: Luis Sandrini y Francisco Canaro. G: Pedro E. Pico e Ivo Pelay, sobre la pieza teatral de Orlando Aldama. F: Carlos Torre Ríos. I: Luis Sandrini, Silvana Roth, Eduardo Sandrini, Alita Román, Rufino Córdoba. LC: 17.5.1946.

38.  Adiós pampa mía (1946) 35mm, B&N, 95’. CP: Argentina Sono Film SACI. G: MR. F: Antonio Merayo. I: Alberto Castillo, Alberto Vila, Perla Mux, María Esther Gamas. LC: 27.12.1946.

39.  Navidad de los pobres (1947) 35mm, B&N, 71’. CP: Argentina Sono Film SACI. G: MR y Nicolás Viola. F: Alberto Etchebehere. I: Niní Marshall, Tito Lusiardo, Irma Córdoba, Osvaldo Miranda, Fernando Lamas. LC: 12.8.1947.

40.  El tango vuelve a París (1947) 35mm, B&N, 90’. CP: Argentina Sono Film SACI. G: MR. F: Antonio Merayo. I: Alberto Castillo, Elvira Ríos, Aníbal Troilo, Severo Fernández, Lilián Valmar, Fernando Lamas. LC: 16.1.1948.

41.  Porteña de corazón (1947-1948) 35mm, B&N, 83’. CP: Argentina Sono Film SACI. G: MR y Nicolás Viola. F: Antonio Merayo. I: Niní Marshall, Augusto Codecá, Ernesto Raquén, Lilián Valmar, Jorge Salcedo. LC: 9.4.1948.

42.  La rubia Mireya (1948) 35mm, B&N, 81’. CP: Argentina Sono Film SACI. G: MR. F: Antonio Merayo. I: Mecha Ortiz, Fernando Lamas, Elena Lucena, Severo Fernández. LC: 8.10.1948.

43.  Un tropezón cualquiera da en la vida (1948) 35mm, B&N, 89’. CP: Argentina Sono Film SACI. G: MR, sobre argumento de Rodolfo Sciammarella y Fernando Benavídez. F: Alberto Etchebehere. I: Alberto Castillo, Francisco Alvarez, Fidel Pintos, Virginia Luque. LC: 20.1.1949.

Castillo y Pintos

44.  Mujeres que bailan (1948-1949) 35mm, B&N, 110’. CP: Argentina Sono Film SACI. G: MR. F: Alberto Etchebehere. I: Niní Marshall, Fanny Navarro, Fidel Pintos. LC: 12.5.1949. MR recibió una mención especial de la AACCA por este trabajo y “por su apreciable aporte al cine nacional”.

45.  La historia del tango (1949) 35mm, B&N, 84’. CP: Cosmos Film SA. G: MR, sobre argumento de Enrique Cadícamo y Francisco García Jiménez. F: Ricardo Younis. I: Francisco Canaro, Virginia Luque, Fernando Lamas, Tita Merello, Juan José Míguez, Tito Lusiardo, Severo Fernández. LC: 29.6.1949.

46.  Morir en su ley (1949) 35mm, B&N, 87’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Ricardo Younis. I: Tita Merello, Roberto Escalada, Fanny Navarro, Severo Fernández, Juan José Míguez. LC: 29.9.1949.

47.  Valentina (1949-1950) 35mm, B&N, 77’. CP: SA Radio Cinematográfica Argentina Lumiton. G: MR. F: Alfredo Traverso. I: Olga Zubarry, Juan José Míguez, Severo Fernández, Elena Lucena, Norma Giménez. LC: 3.5.1950.

48.  Juan Mondiola (1950) 35mm, B&N, 90’. CP: Emelco SAIC. G: Alejandro Verbitsky y Emilio Villalba Welsh, sobre el personaje de la historieta de Miguel Bavio Esquiú. F: Antonio Prieto. I: Juan José Míguez, Elina Colomer, Laura Hidalgo. LC: 12.9.1950.

49.  Derecho viejo (1950) 35mm, B&N, 85’. CP: Emelco SAIC. G: Alfredo Ruanova. F: Humberto Peruzzi. I: Juan José Míguez, Severo Fernández, Nélida Bilbao, Laura Hidalgo. LC: 4.1.1951.

50.  El hincha (1950-1951) 35mm, B&N, 88’. CP: Argentina Sono Film SACI. G: MR, sobre argumento de Enrique Santos Discépolo y Julio Porter. F: Alberto Etchebehere. I: Enrique Santos Discépolo, Diana Maggi, Mario Passano, Renée Dumas, Lía Durán. LC: 13.4.1951.

51.  ¡Arriba el telón! (1951) 35mm, B&N, 94’. CP: Argentina Sono Film SACI. G: MR. F: Antonio Merayo. I: Virginia Luque, Juan Carlos Mareco “Pinocho”, Severo Fernández, Alba Regina. LC: 14.8.1951.

52.  Uei paesano! (1953) 35mm, B&N, 85’. CP: Argentina Sono Film SACI. G: Manuel Romero. F: Aníbal González Paz. I: Nicola Paone, Fidel Pintos, Susana Campos, Olga Gatti, Enrique Roldán, Gregorio Cicarelli. LC: 15.7.1953.

Gatti y Paone en su último film

Actividad como autor teatral, listado no exhaustivo: Conflicto internacional (1916, Excelsior), El Loco Mendoza (3.7.1919, Nacional), El correntino Vidal (18.7.1919, Teatro de la Opera), Todo un hombre (25.7.1919, Teatro de Mayo) / En el Teatro de la Opera: Mientras la ciudad duerme (10.10.1919) y ¡A trabajar, caballeros! (12.12.1919) / La revista del mundo (11.3.1920, Buenos Aires), El Café de la Alegría (10.4.1920, Politeama Argentino), Almanaque de los sueños (28.5.1920, Buenos Aires), Percanta que me amuraste... (29.7.1920, Teatro de la Opera), ¡¡Cómo se pasa la vida!!... (18.2.1921, San Martín), ¡Vayan saliendo los guapos! (22.3.1921, Teatro de la Opera), Panorama nacional (11.4.1921, Buenos Aires), La revista de las revistas (28.6.1921, Teatro de la Opera), Don Jaime el conquistador (5.7.1921, Politeama Argentino), La ilusión de Sabatucci (8.8.1921, San Martín), La vuelta al mundo en una hora (13.8.1921, Teatro de la Opera), El rincón de la alegría (18.10.1921, Buenos Aires), Los hermanos Barrientos (25.10.1921, San Martín, reestrenada el 13.12.1928 en el Smart Palace con el título Lo que hace falta es empacar mucha moneda…), ¡Al Politeama, chofer! (29.4.1922, Politeama Argentino), El bailarín del cabaret (12.5.1922, Apolo), El Gran Premio Nacional (28.6.1922, Politeama Argentino), ¡¡Voilà la City al galope!! (8.9.1922, San Martín), En el fango de París (22.2.1923, Maipo), Buenos Aires folies!.... (15.3.1923, Avenida), La vuelta de Pirincho (16.3.1923, Apolo), El rey del cabaret (21.4.1923, Smart Palace), ¡Patotero, rey del bailongo! (31.5.1923, Buenos Aires) / En el Porteño: El ganador de la Copa de Oro (10.8.1923), ¡Pasen a ver el fenómeno! (7.9.1923), La bailarina del Moulin Rouge (29.9.1923), Las catástrofes del año (31.10.1923), No arrebaten que hay pa todos (7.12.1923), ¡De Puente Alsina a Montmartre! (11.7.1924), ¡A ver quién nos pisa el poncho!.. (15.10.1924), ¡Atención a la largada! y ¡Ahí va de mi flor un gajo! (14.3.1925), ¡Chevalier revista! (26.5.1925), ¡Encendeme el calorífero!.. (8.7.1925), ¡La porteña es un bombón!.. (18.8.1925), ¡No arrugue que no hay quien planche!.. (11.9.1925), El año gráfico (7.11.1925) y ¡Vamos a abrir la heladera!.. (29.12.1925) / En el Teatro de la Opera: La maravillosa revista (10.3.1926), ¿De qué está usted enamorado...? (30.4.1926), ¡Dejad que las niñas vengan aquí...! (20.5.1926), ¡Ya está armado el batifondo!... (18.6.1926) y La princesita Vanidad (10.7.1926) / Los muchachos de antes no usaban gomina (21.10.1926, Buenos Aires), Buenos Aires, la reina del Plata (1.4.1927, Apolo), Mariposas del bataclán (29.7.1927, Teatro de la Comedia) / En el Sarmiento: Nueva York en Buenos Aires y El telar maravilloso (1.3.1928), Artistas y modelos (2.5.1928) y De la lira al saxofón (12.6.1928) / Gran Circo Rivolta –Colección de fieras– (15.6.1928, Buenos Aires), La calle Corrientes (22.6.1928, Nuevo: vuelta a montar como La canción de Buenos Aires el 23.9.1932 en Teatro de la Comedia) / En el Sarmiento: Los encantos de Buenos Aires (5.7.1928), Buenos Aires tiritando (28.7.1928), La hora de la sátira (23.8.1928), Los cromos primaverales (22.9.1928), Las argentinas vistas por los argentinos y Buenos Aires prefiere a las morochas (2.3.1929), Las aventuras de tres cesantes (4.4.1929), La historia regocijante del guante desesperante (4.5.1929), Las risas del momento (24.5.1929) y El Presidente tiene razón... (15.6.1929) / La guardia vieja (12.7.1929, La Comedia –Rosario, Santa Fe–, por los Simari, y 7.8.1929, Cómico, por Alippi-Pomar), ¡Hay que tocarle el trigémino!.. (24.7.1929, Sarmiento), Crítica 6ª –Aventuras extraordinarias de Pancho Piquete y Pepe Pistola (Reporters)– (30.7.1929, Apolo), El entrevero del 17 (6.8.1929, Teatro de la Comedia) / En el Sarmiento: ¡S. E. está que arde!.. (22.8.1929), La gran cachada (27.9.1929) y El rascacielo de las estrellas y Las maravillas de Broadway (14.3.1930) / La muchachada de a bordo (14.3.1930, Buenos Aires) / En el Sarmiento: ¡El “dotor” está patético! (26.4.1930) y ¡Guarda, que viene Marcelo!... (24.5.1930) / Ejército de Salvación (4.6.1930, Cómico) / En el Sarmiento: S. E. en el Colón (14.6.1930), Las burlas del film sonoro (4.7.1930), Aventuras de una criolla en París (26.7.1930), ¿Qué hacemos con el Stadium? (24.8.1930), ¡Viva la libertad! (16.9.1930), ¿Quién hizo la revolución?... (4.11.1930), Noches de Buenos Aires (26.9.1931) y Aventuras de “Firmín Rodríjez”, opositor (4.11.1931) / En el Maipo: La historia del año 31 (4.12.1931) y ¡Pa el 32 esto es jauja! (29.12.1931) / ¡Adelante con los impuestos! y Mejor están en Shanghai... (1.3.1932, Sarmiento), 2’ 37” 1/5... (9.3.1932, Teatro de la Comedia, reestrenada el 16.4.1943 en el Cómico con el título ¡Chinchulín corrió dopado!), ¡Te acordás, hermano, qué tiempos aquellos!... (10.3.1932, Buenos Aires), ¡El país pide S.O.S.!... (1.4.1932, Sarmiento), ¡Hay que embromarse con Parra! y ¡Ahora va a correr el vento! (15.4.1932, Maipo) / En el Sarmiento: Gran remate nacional (25.4.1932), A Justo le queda grande... (12.5.1932), La revista de la risa (18.5.1932), Si las mujeres votasen! (3.6.1932) y ¿Buenos Aires de camisa negra?... (23.6.1932) / Los malandrines (8.7.1932, Smart), A 0.20 el plato radical... y uruguayo (16.7.1932, Sarmiento), Hay bronca en el “Rivadavia” (29.7.1932, Teatro del Centro) / En el Sarmiento: El Peludo y el Pelao otra vez se han abrazao!... (5.8.1932), ¿Volverán las peludas golondrinas?... (26.8.1932), ¡Con Pepe Arias no hay crisis!... y Buenos Aires está de farra (9.9.1932), La revista de la Estrella (23.9.1932), Los apuros de tres criollos en Nueva York (14.10.1932) y Las catástrofes del año 32... (27.10.1932) / La cantina está que arde (8.3.1933, Teatro de la Comedia), ¡Contra flor al resto! y Un criollo de hoy en el virreinato (20.3.1933, Sarmiento), Dositeo y Setembrino a bordo de un submarino (24.3.1933, Monumental), Franca Boni y la Bozán o Europa contra el “gotán” (28.4.1933, Sarmiento), Gran zoológico porteño (11.5.1933, Sarmiento), ¡Gomensoro presidente! –1938-1944– (11.5.1933, Buenos Aires), ¡El Pelao está enigmático! (3.6.1933, Sarmiento), Los criminales son personas decentes... (22.7.1933, Teatro de la Comedia) / En el Ateneo: Si yo fuera presidente...! (18.8.1933), El misterio del camarín nº 14 (1.9.1933) y No me hable de la crisis (15.9.1933) / Acontecimientos del año 33 (5.1.1934, Nacional) / En el Politeama Argentino: La cabalgata del nudismo y Cien bellezas desnudas (9.3.1934), Las hermosas iluminadas (31.3.1934), Basta de tirarle el carro al pobre Ramón Novarro! (20.4.1934), En el Río de la Plata toda la gente anda “pata”! (23.5.1934) y El Diablo en el Politeama (16.6.1934) / En el Porteño: Marinantes en Shanghai y Buenos Aires de antes no usaba gomina (20.7.1934), ¡¡Contra París ahí va el resto!! (14.9.1934), La gran revista de bienvenida (19.9.1934), ¿Quién dijo que la revista está encajonada y lista? y ¡El porvenir está en Hollywood!... (29.5.1935), ¡Hasta el perro paga impuestos! y ¡Adelante con la revista! (15.6.1935), ¡Andan matreros los cobres! (6.7.1935), ¡Nueva York en Buenos Aires! (12.7.1935), ¡Gran trenzada yanqui-criolla! (26.7.1935), ¡Falta envido a lo extranjero! (10.8.1935), ¡De mi flor un gajo! (17.8.1935) y ¡Ya tenemos Banco Central! (24.8.1935) / La momia del faraón (29.4.1936, Apolo), El tesoro de la isla Maciel (30.7.1937, National) / En el Maipo: Turistas en Buenos Aires y Allá en el año 2000... (18.7.1952) y Las revistas de antes no usaban gomina y Pasajeros para Marte (12.12.1952).

Actividad como director teatral: Romero dirigió gran parte de sus propias obras, en especial las revistas, pero nunca puso en escena piezas ajenas con una sola excepción: Una mujer y un hombre de Pelay, con Tita Merello (14.3.1945, San Martín).