FILMS
Dos
inéditos
Goleta Austral – Rutinaria services
movie en favor de la Marina de Guerra que tiene como héroe principal a Tito
Alonso, un agente especial infiltrado en una banda de contrabandistas en
calidad de marinero en una goleta bautizada Austral, en la que los malos
transportan “codiciadas pieles de lobos marinos cazados de contrabando”. En
ella viajan el capitán Ricardo Trigo, quien se la pasa escupiendo; su amante
Diana Ingro, que supo ser “una mujer del cafetín”, ahora es “un puente de
conexión con los espías” y que, a pesar del clima, viste apenas enaguas o bien
un suéter ajustado, según la moda dictada desde Hollywood por Lana Turner; el
borracho Claudio Lucero y otros tres tripulantes, dos de los cuales mueren de
entrada asesinados por la banda y el tercero también se aprieta a la mujer. Esa
historia está narrada off por Alonso con una asiduidad que termina
molestando porque describe lo que la cámara ilustra sobradamente. Las imágenes
demuestran que Ernesto Keletti era un inepto, ya que teniendo a su entera
disposición los atractivos paisajes fueguinos los desaprovecha con una
fotografía pésima: poco antes ese mismo año y en esas mismas locations,
el mexicano Gabriel Figueroa logró maravillas en La Tierra del Fuego se
apaga. Lento, plagado de tiempos muertos, todo está mal en Goleta
Austral, incluyendo un plano de día y su contraplano nocturno, con un pico
argumental de ridículo cuando Ingro, que es una puta madura, coquetea con
Sánchez Calleja pero corre asustada cuando él quiere pasar a los hechos.
El argumento lleva la firma de Reynaldo Salvador, quien no era otro que el teniente de navío Reynaldo Salvador Tettamanti Lambruschini, por entonces interventor de la dictadura militar en la Dirección General de Espectáculos Públicos y más adelante productor y conductor televisivo (El rumor de la semana, 1962; Mesa de credos, 1985) además de incurrir otra vez en cine con Misión 52 (Mario C. Lugones, 1962), otra services movie asimismo inédita
OBS Fue el segundo y último film dirigido por
Oscar E. Carchano (Oscar Emilio Carchano; Buenos Aires, 25.4.1916 / ¿?).
Calificado “B” (de exhibición no obligatoria), nunca fue lanzado en cines pero
sí por TV desde su emisión inicial el viernes 12.11.1965 a las 14.30 por el
Canal 9 en su ciclo Matinée del Canal 9. Acreditado como Juan Etchevarne
aparece en pantalla Juan Carlos Etchebarne, pocos años más tarde integrante del
equipo de cámara de muchos films.
Alianza para el
Progreso – Fue la opera prima de
largometraje de Julio Ludueña, nunca exhibida en cines argentinos. La versión
original carecía de créditos, salvo el título mismo y los textos intercalados:
una versión años más tarde restaurada agrega un rodante final con parte del
elenco “por orden de aparición” (en el que Pachi Armas figura como “Fransisco
Armas”, Roberto Zabala como “Roberto Zamora”, Lelio Lesser como “Lelio Leser” y
Mónica Escudero como “Mirna Nuner Uner”), con algunos técnicos (el editor Jorge
Valencia figura como “Jorge V. Valencia”) y con otros datos (el rubro “guión” devino
“escenario”), además de la aclaración de que fue “Filmada en la ciudad de
Buenos Aires durante el gobierno de facto del general Juan Carlos Onganía”,
adjudicándosele el © 1971. Intertítulos: “El diálogo está abierto”,
“Autodeterminación de los pueblos”, “Quién mató al lobo?”, “Aquellos que creen
que hay un Dios invisible que soluciona todo, merecen que su cabeza sea
estrellada contra el asfalto hasta que mueran. Y aquellos otros que piensan
poder elevarse en espíritu aunque su cuerpo se hunda en el fango, también
merecen ser estrellados hasta que mueran. Porque donde existen hombres sólo
ayudan los hombres y donde reina la violencia sólo ayuda la violencia”, “No
hubo parodia de juicio antes de la ejecución. La justicia no es ciega: ése es
un recurso de la burguesía y el imperialismo. Sabíamos que era culpable. Aún lo
sigue siendo” [cartel dejado sobre el
cadáver del Empresario], y los siguientes textos escritos a manera de
pancartas: “Antes hay mucho que cambiar”, “Cómo van sus cosas? Su trabajo en la
oficina? En la fábrica? Ud. cree que morirá feliz?”, “Latinoamérica año 0.
Nadie sufre ni llora. Todo va mejor con Coca Cola”, “Novelas en primera
persona? No. Antes hay mucho que
cambiar”, “Nuestra gloriosa civilización progresa: adopta la bomba atómica en
lugar de cámaras de gas” y “Al que Vietnam no lo perturbe, puede irse
tranquilo. Los otros mírense”. El texto final, “Este es el principio...”,
reemplaza a la palabra “fin”.
Algunas
amenidades contadas por Ludueña: Juana de Manet, quien poco antes intervino en
el mediometraje de Rafael Filippelli Opinaron (1970), era la esposa del
escritor Fogwill y madre de la futura actriz, escritora y directora de cine
Vera Fogwill; Mónica Escudero es una homónima de la que destacará en varios
films en los años siguientes: su nombre real es Mirna Nuner Uner y era la
primera esposa de Ludueña, en tanto Melita Battidoro era la prima-tía de
aquella. Incluye desnudos totales de Manet, Quintás y Carlos del Burgo. Aunque
la acción no transcurre en una geografía definida, se mencionan el diario La
Prensa, el café Bonafide y al ex Presidente Juan Domingo Perón. Frase
premonitoria: “¿Nos quieren hacer desaparecer?”. Debut en cine del actor
Lorenzo Quinteros.
SIC Pudo ser el Plan Marshall de América Latina, el plan que ayudó a reconstruir la Alemania de posguerra y a encarrilar la unidad de Europa. No lo fue. Todo quedó en la nada. Hace hoy 59 años, John Kennedy anunció la Alianza para el Progreso, un programa de ayuda continental de diez años y 20 mil millones de dólares de aquella época, destinado a mejorar las relaciones de Estados Unidos con la América hispana. Kennedy, que no era inocente, también quería contrarrestar la influencia comunista de la todavía flamante Revolución Cubana de Fidel Castro: Cuba se opuso a la Alianza. El dinero se perdió en los laberintos de la corrupción continental o fue usado en gastos militares por una elite que, sospechaba, se avecinaba una tercera guerra mundial en América latina. El plan languideció en especial luego del asesinato de Kennedy en 1963. En 1970, cuando la Alianza para el Progreso debió terminar, trece naciones del continente eran gobernadas por dictaduras militares. [“Se lanza la Alianza para el Progreso –13 de marzo de 1961 (59 años)–”, por Alberto Amato, en Clarín, 13.3.2020, pág. 2, sección Efemérides].
Su total
prescindencia de limitaciones de cualquier tipo no sólo impidió que su película
Alianza para el progreso fuera exhibida públicamente sino que la
secuestraran, e inmediatamente le iniciaran dos juicios, uno por motivos
políticos y otro por obscena y pornográfica. El fiscal lo sobreseyó, pero con
la prohibición de ser exhibida públicamente. En el argumento de la película,
que Ludueña relata, están las claves por las cuales se procedió de esa manera.
“Alianza es una fábula que ocurre en una ciudad que ha sido bombardeada
y destruida para terminar con una huelga de obreros que las autoridades
consideraron subversiva. Para aprovechar la situación y vender más automóviles
se piensa construir sobre esas ruinas relucientes autopistas, pero en las
ruinas quedan tres guerrilleros. El film es el estudio de la lucha entre los
once personajes símbolos que están de un lado y los tres guerrilleros que
responden al más estricto mito que de este tipo de combatientes los medios de
comunicación se han encargado de difundir. El eje de la narración son las
relaciones entre los personajes que están constituidas por las relaciones sexuales
de esas clases”. El costo de la película apenas llegó a los tres millones de
pesos, una cifra irrisoria si se tiene en cuenta que ésa es la tercera parte de
lo que suelen cobrar como cachet los cantantes que protagonizan películas
musicales. En este caso ninguno de los actores exigió contratos o sueldos y los
gastos fueron solventados con el trabajo en publicidad del director. [Fragmento
de “Cine argentino marginado”, artículo de Alicia Lo Bianco en La Revista de los Jueves, suplemento de Clarín,
24.2.1972].
Fuera de
concurso fue presentada la película argentina: Alianza para el progreso.
Difícil criticarla dado que su realizador nos advierte que todo es malo en ella
y buscó adrede el mal ángulo, lugares feos, fotografías mediocres. Su
obscenidad nos deja anonadados; nunca en ningún film pornográfico hemos visto
escenas semejantes. Su ideología, por supuesto, es la de los guerrilleros; sus
símbolos están bien buscados. Sólo estamos de acuerdo con el director Ludueña
en su frase: “Un film no puede cambiar el mundo, pero un mundo puede cambiar
los films”, y en la afirmación de que una sociedad que no quiere evolucionar no
puede permitirse las películas que nos ofrecen los productores actuales.
[Fragmento del artículo “Ausencia de mujeres y un raro film argentino”, por
Silvina Bullrich, en La Nación, 10.5.1972, en cable desde Cannes].
Una
potencia internacional, representada en la figura de la Señorita USA, llega a
un país en vías de (remoto) desarrollo, para exterminar los focos de
insurrección. Allí se vincula con El Empresario, El General, los Represores y
otras fuerzas locales. Uno de los objetivos de la Señorita USA es seducir a la
Señorita Clase Media, con quien mantiene una escena de lesbianismo. El
Empresario es secuestrado por los guerrilleros, y uno de éstos es capturado,
torturado y eliminado. Hay una batalla final entre las FF.AA., los represores y
los guerrilleros en una sala de teatro. En el río, la Señorita USA se aleja en
un grotesco bote, asegurando que no tardará en volver. [NT –Néstor Tirri–, para
el Catálogo del BAFICI].
Ficha supervisada por Julio
Ludueña en 1971 y en 2009.
Goleta Austral
Argentina, 1955-1956
35mm / B&N / 75’ / IM14
EQ CP: Producciones
[Cinematográficas] David Yohai Varón. DP: David Yohai
Varón. JP: Pedro Cancello. AP: Héctor Martínez. D: Oscar E. Carchano.
AD: Gilberto Sierra. AYD: Armando Rodríguez. PZ: Adolfo
Sánchez Carranza. G: Reynaldo Salvador [Reynaldo Salvador Tettamanti]. F: Ernesto
Keletti. CM: Sebastián Broggini. FQ: Carlos Ochoa. ACM: Rodolfo Alvarez. E:
Saulo Benavente. DC: Ernesto Mouriño. MQ: Gilberto Márquez. S:
Leopoldo Orzali y Fernando Murúa. C: Oscar Vitale. AC: José Luis
Martinengo. M: Charles Wilson. CN: Hoy, bolero, de Don Martin, [por Blanca
Lafont]. ASETEC: capitanes Baldo, Fraga y Lebán y teniente [de navío
Reynaldo Salvador] Tettamanti. EF: Cinematográfica Libertador [SRL]. LOC:
Territorio Nacional de la Tierra del Fuego (Ushuaia). L: [Laboratorios
Automáticos] Tecnofilm[-Farina y Cía. SRL]. LS: Estudios Ulde. FR:
21.11.1955 al 23.3.1956.
I&P Tito Alonso (comandante Marcos), Diana
Ingro (Elisa) / Ricardo Trigo (Turco) / Blanca Lafont (la cantante), Claudio
Lucero (Rosquero), Norberto Sánchez Calleja (Chulengo) / Castillo Soto (Ciego),
Juan Etchevarne [Juan Carlos Etchebarne] (tripulante jovencito) / na
Susana Mayo (chica en el cafetín). [Personajes en busca de actores: paisano con
el Turco / tripulante el Rubio / gobernador / el jefe / paisano que pelea con
Chulengo / cabo Trelles / oficial joven falso tripulante].
Alianza para el
Progreso
Argentina, 1970-1971
16mm / B&N Kodak / 108’ / PM18
[EQ CP: Ludueña Cine. P:
Julio Ludueña. JP: Gilberto Sierra. D: Julio Ludueña. G:
Julio Ludueña. F: Juan Carlos Ciravegna. CM: Juan Carlos Lenardi.
FF: Nicolás Gerscovich. R: Angel Blanquet.
S: Bebe Kamin. C: Jorge Valencia. TM: Las armas las carga el Diablo, de Julio
Ludueña (l) y Lelio Lesser (m), por Lelio Lesser; y, escuchados off,
fragmentos de It came out of the sky
y Down on the corner, de John
Fogerty, por Credence Clearwater Revival; de un aria de la ópera La forza del destino, de Giuseppe Verdi;
del bolero Bésame mucho, de Consuelo
Velázquez, en versión instrumental por la orquesta de Ray Conniff; y de Anchors aweigh, marcha, de Alfred Hart
Miles (l) y Charles A. Zimmermann (m). LOC: BA (un terreno baldío sobre
la avenida Triunvirato en Villa Urquiza, oficina de Rosasco Propaganda SRL en
Esmeralda 345, teatro IFT en Boulogne Sur Mer 549, un estacionamiento en Güemes
al 4200 en Palermo, cancha de pelota a paleta del Club de la Municipalidad de
la Ciudad de Buenos Aires en la Avenida del Libertador y Republiquetas, casa
del pintor Julio Pagano en Paraguay al 900, una boutique en la galería
Promenade Alvear, autopistas en la Avenida del Libertador y la avenida General
Paz, Costanera Norte) y GBA (una casa en Martínez). L: Laboratorios Alex
SACI. LS: Phonalex SAIC. FR: agosto 1970 a abril 1971].
[I&P Juana de Manet (USA), Mario Fogo
(general), Norberto Pagani (empresario), Héctor Malamud (sindicalista), Pachi
Armas, Roberto Ibáñez y Roberto Zabala (tres técnicos represores), Carlos del
Burgo (RP guerrillero), Lorenzo Quinteros (estudiante guerrillero), Zulema
Zatone (obrera guerrillera), Lelio Lesser (artista Lucho Ruptura), Mónica
Escudero (cliente de la boutique), Pura Soleil y Melita Battidoro
(lloronas en el velatorio), Roberto Carnaghi (campesino), Alicia Quintás (Clase
Media), Oscar Ferreiro (voz off del juez), Julio Ludueña (voz off
que habla con Clase Media), Gilberto Sierra (hombre que se acerca al ataúd)].
F&P 25º Festival International du Film,
Cannes, 5-19.5.1972, sección Quinzaine des Réalisateurs / 21º Internationalen
Filmwoche, Mannheim, RFA, 7-15.10.1972 / Estrenado en 1972 en el cine Film
Forum, de Nueva York, distribuido por Tricontinental Film Center / Premio L’Age
d’Or 1972 / Estrenado el 15.10.1975 en el cine La Seine, de París, con el
título Alliance pour le progrèss, en triple programa con ...
(Cozarinsky, 1970) y La familia unida esperando la llegada de Hallewyn
(Bejo, 1971), bajo el título genérico Otro cine / 3º Festival
Internacional de Cine Independiente, BA, 19-29.4.2001, sección Muestras: Grupo
de los Cinco.
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