ESPECIAL SEMANA PERONACHA
IN
MEMORIAM DEL 80º ANIVERSARIO
DEL 17 DE OCTUBRE DE 1945
–UNA REIVINDICACIÓN DEL GORILAJE–
2. All
about Eva
“Pero
eso había sido ayer, y el ayer parecía hallarse a cien años
de
distancia, cristalizado en el tiempo, como una mariposa en el ámbar”.
Raymond Chandler, The lady in the lake (1943).
Los films con Eva Duarte
En julio 1983, en los estertores de otra dictadura
militar, comenzaba el rodaje de un documental ficcionado que importa por dos
motivos: propició el (opaco) debut en tanto director de Eduardo Mignogna, quien
en los años siguientes aportará algunos títulos más interesantes, y fue el
primer film industrial local en abordar la figura de María Eva Duarte (Eva
María Ibarguren, luego María Eva Duarte; Los Toldos, General Viamonte, Buenos
Aires, 7.5.1919 / Buenos Aires, 26.7.1952), quien, ya instalada en la Capital
Federal, devino actriz con su nombre reducido a Eva Duarte, con el que encaró
una carrera teatral y radiofónica puntuada por apariciones minúsculas en un
puñado de largometrajes. Luego, en 1944, conoció al coronel Juan Domingo Perón,
pero esa es una Historia harto conocida. Interesa aquí su trayectoria en el cine,
en tanto actriz:
• La muchacha del circo (Manuel Romero, 1936), producción de la Compañía Argentina de Films Río de la Plata: ED fue apenas una extra, claramente reconocible como una espectadora en la carpa del circo Rivolta.
• Melgarejo
(Moglia Barth, 1936), producción Argentina Sono Film: otra vez como extra, una
paisana.
• ¡Segundos
afuera! (Alberto Etchebehere y Chas de Cruz, 1937), producción Argentina
Sono Film: su nombre no fue acreditado en los títulos, pero se la
ve alrededor de los 25’, morocha, con el pelo peinado hacia atrás, como
pasajera del barco que, leyendo, tropieza dos veces con Pablo Palitos y luego
lo salva de un intento de suicidio por cierto nada dramático. Reaparece poco
después, ya como muda simpatía de Palitos: luce mucho mayor de lo que era y
algo gordita, señal de que no estaba pasando hambre, como la pintan algunos
biógrafos.
• La carga de
los valientes (Adelqui Millar, 1940), producción Pampa Film: ninguna copia
sobrevivió a su época, por lo que no hay certeza de que fuera o no acreditada,
aunque su nombre sí figura en los afiches, mencionada en el 13º lugar.
Interpretaba a “Aurora”, la emperatriz de Brasil en una trama con el trasfondo
histórico de la llamada “conquista del desierto”, en este caso ubicando la
acción en Carmen de Patagones hacia 1827, en ocasión de una guerra con ese país
(1825-1828). El personaje “Aurora” ocultaba en realidad a Amelia de Beauharnais, esposa del emperador Pedro I.
• ¡El más infeliz
del pueblo! (Bayón Herrera, 1940), producción Establecimientos Filmadores
Argentinos SA: significó un brusco descenso en su camino al deseado estrellato,
pues su nombre no figura en los títulos; se
le ve apenas la cara asomando en una segunda fila de curiosos en la fiesta de
casamiento.
• Una novia
en apuros (John Reinhardt, 1941), producción de Eduardo Bedoya para Baires
Film SRL: otro missing in action,
pero del que alcancé a tomar los créditos en los años 70, cuando alguna vez se dio por TV;
ED figura en el puesto nº 12, e interpreta a “Isabel
Peralta”, hija de “doña Leocadia” (Chela Cordero). Como en ¡Segundos afuera!, coincidió en el elenco con Pedro Quartucci, con
quien mantuvo una relación sentimental harto conocida.
• La
cabalgata del circo (Mario Soffici, 1944), producción de Soffici para
Estudios San Miguel, hecha dos años y cinco meses después de la anterior: acreditada
en el puesto nº 10 (y último) interpreta a la “China Rucca”, hija de José
Olarra y Elvira Quiroga, personaje que había sido pensado para Alita Román. Los
actores principales eran Libertad Lamarque y Hugo del Carril, y en su libro de
memorias Lamarque recuerda que don Miguel Machinandiarena, dueño de la empresa,
le preguntó: “Dígame Libertad, ¿usted tiene algún inconveniente en que el papel
de la dama joven lo haga Eva Duarte?”; “¿Quién es?”, contrapreguntó; “Seré
sincero: es un compromiso que tengo, Libertad, además el papel no es muy
importante, usted lo sabe”. Esa conversación telefónica fue el comienzo de la
leyenda que dice que las demoras y los aires de la joven y bella actriz
provocaron un duro enfrentamiento entre ambas, que habría culminado con un
cachetazo propinado por la gran estrella a la damita joven, cachetazo que
Lamarque –sabia– siempre negó pero que testigos presenciales aseguran ocurrió.
Uno de ellos, presente en aquel histórico momento, era Armando Bo, quien me
contó –bajo juramento de verdad, y Armando era un ferviente católico– que el
cachetazo fue seguido de la frase: “¿Qué te pensás, que porque te acostás con
un par de botas vas a hacer lo que quieras?”. Las botas en cuestión, obvio es
decirlo, las calzaba el futuro Presidente. Otro que aseguraba que el tal
cachetazo fue efectivamente propinado fue Aníbal Di Salvo, según me confidenció
una mañana del invierno de 1987 en la pizzerría San José en la avenida
Rivadavia y Rivera Indarte, en Flores.
• La pródiga (Mario Soffici, 1945), producción Estudios San Miguel: ED encabeza el elenco, su nombre antes del título, en el personaje “Julia Montes” concebido por el español Pedro de Alarcón en su novela homónima, que fue adaptada al cine por Alejandro Casona aunque ambos nombres desaparecieron de la copia estrenada. Es la historia de una mujer de fortuna que, tras la muerte del marido, se entrega al desenfreno hasta que toma conciencia, vuelve a su aldea y se dedica a ayudar a los desamparados, renunciando al hombre que ama. Fue la última novela de Alarcón y conoció dos versiones filmadas una detrás de la otra, la española La pródiga (La dama del cortijo, Rafael Gil, 1945-1946). La argentina resultó famosa menos por sus menguantes méritos sino por su complicado after. Los derechos de la novela habían sido comprados con destino a Mecha Ortiz, pero el flojo carácter de Machinandiarena permitió que ED se adueñara del proyecto: hizo cambiar al director previsto (Ernesto Arancibia) y eligió a gran parte de sus compañeros de elenco. El rodaje se inició a comienzos de abril (una semana antes de la muerte de Mussolini y de Hitler) y se prolongó hasta mediados de septiembre, una eternidad pautada por las ausencias de la estrella y, cuando se hacía presente, por las horas que dedicaba a atender visitantes en los estudios de Bella Vista. Soffici renunció en septiembre y las pocas escenas faltantes las dirigieron alternativamente Leo Fleider y Ralph Pappier, éste un hombre de la casa que además cuidó todo el proceso de laboratorio. Cuando al fin quedó terminado, habían pasado el 17 de octubre del 45, el casamiento de Perón y ED y la elección de aquel como Presidente: tras un pase privado, ED se quejó a Soffici de “haberla sacado gorda”.
Su desempeño como esa mujer “con historia” es, sin embargo, menos desastrosa de lo imaginable: dice sus líneas con seguridad y se mueve con aplomo aunque su mayor hándicap es su voz, algo aguda, al menos en este film, lo cual es paradójico por cuanto su máximo logro previo había sido su actuación radiofónica. Además, luce muy joven para tener “algunos años más” que Juan José Míguez, años de más que Mecha Ortiz sí sumaba y que Alarcón había señalado. La adaptación acude, como el original, a la narración de la historia a partir del racconto del personaje masculino central; se refiere al “castillo” en vez de la finca en la que vive la heroína; agrega una línea se diría pre peronista (“Lo que da la tierra es para los que viven en ella”); y evita cuidadosamente mencionar ciudades y fechas. La realización es estándar: en la obra de Soffici debe ser ubicado entre aquellos que hacía por encargo. Para muchos, fue un alivio que Machinandiarena decidiera archivarlo, haciéndole creer al flamante matrimonio presidencial que negativo y copias habían sido destruidos: en realidad, estaban bien resguardados en algún lugar de Montevideo. Tulio Demicheli escribió en los años 80 una novela titulada Los últimos testigos en la que narra, como asistente de Soffici, con lujo de anécdotas y de detalles todo el proceso de producción: lamentablemente, el libro permanece inédito, lo cual supone una funesta sucesión de postergaciones. Cuando al fin fue estrenado por Aries Cinematográfica el 16.8.1984 en el cine Plaza, duró apenas siete días en cartel seguidos desde el 30.8 por otros siete en el Petit Premier, en ambos casos ante el olímpico desinterés de los espectadores. Este fracaso, sumado a los contemporáneos de Los hijos de Fierro de Solanas (12.4) y la Evita de Mignogna (26.4), indica con total claridad que el de 1984 no fue precisamente un año peronista.
[Hacia 2020, la señal de cable española Antena 3 Cine emitió una copia
(espléndida, por cierto) de la versión de Rafael Gil: la repetidora argentina
Flow (de CableVisión, canal 238) la ofrece como si fuera el argentino,
ilustrando su info con una foto en
colores de un actor desconocido que no pertenece a ninguna de ambas versiones,
con otra en la que se reconocen los ojos de ED y con una tercera de… ¡Libertad
Lamarque! Como sea, la producción de la Suevia Films, cuyo rodaje comenzó en
noviembre 1945, esto es, cuando el de Soffici estaba siendo terminado, tampoco
difiere demasiado del original de Alarcón: precisa la acción en 1882, la narra
mediante un extenso flashback, otorga
mayor destaque a las actividades políticas del ingeniero (Rafael Durán, quien
figura en primer término, antes que la italiana Paola Barbara), hace que ella
también pinte (en la de Soffici toca el piano y quien pinta es Míguez) y asimismo
sostiene la cargazón religiosa y la muerte de la heroína cometiendo suicidio].
También
hizo algún film publicitario y se anunció su participación en El cantor de Buenos Aires (Julio
Irigoyen, 1940), pero al no existir copias es imposible confirmar o desestimar
el dato.
Los films sobre María Eva Duarte
Al igual que Carlos Gardel y Ernesto Guevara, ED
devino mito, y todo mito es una atracción fatal para cineastas y productores de
todo el mundo. Ya desde antes de la Evita
de Mignogna el personaje aparece en largometrajes diversos, con presencia real
o apenas aludida en ficciones y documentales. El siguiente listado no se
pretende exhaustivo, y salvo aclaración en contrario se trata de producciones
argentinas:
• Don’t cry for me little mother (Radley Metzger, RDA/YUG,
1972), con Christiana Krüger (“Marina
Pinares”).
• Hipólito y Evita (Orestes A. Trucco, 1973), comedia costumbrista sobre la rivalidad de
dos familias, una simpatizante radical y la otra justicialista.
• Evita Perón (Marvin
Chomsky, EEUU, 1981), con Faye Dunaway, telefilm en algunos países distribuido
en cines.
• Evita
–Quien quiera oír que oiga– (Eduardo Mignogna, 1983), con Flavia Palmiero
(imagen) y Silvina Garré (voz).
• El misterio Eva Perón (Tulio Demicheli, 1984-1986), documental sobre los avatares de su cadáver.
• De l’Argentine (Werner
Schroeter, F, 1985), con Libertad Leblanc.
• Homenaje a Eva Perón (Chichina Mantovani y Alejandro Marín, 1988, corto), documental.
• Gatica –“El Mono”– (Leonardo
Favio, 1991), con Cecilia Cenci.
• Las cosas del querer –2ª Parte– (Jaime
Chávarri, E/A, 1994), con Esther Goris.
• La razón de mi vida y de mi
muerte –Evita– (Ricardo A. Defilippi,
1995-1997), con Renatta Mori [Delia Montero], inconcluso.
• Evita (idem, Alan
Parker, GB/EEUU, 1996), con Madonna (adulta) y María Luján Hidalgo (joven).
• Eva Perón (Juan Carlos Desanzo, 1996), con Esther Goris (adulta) y María Florencia Sztajm (niña).
• Evita (Rodrigo Moreno, 1997, corto), documental.
• Eva Perón en la historia (Rolando Jorge López y Daniel Hechim, 1994, mediometraje), documental
santafesino.
• Evita capitana (Nicolás Malowicki, 2000, mediometraje), documental.
• Una carta para Eva (Ana Ynsaurralde, 2000, corto), documental.
• Apocalípsis, XIII (Oscar
Aizpeolea, 2002), con Daniela Zupi.
• Argentina 2002 sin Eva (Paola Amor, 2002, corto),
documental.
• Ay Juancito (Héctor
Olivera, 2003), con Laura Novoa.
• Evita, otra mirada (María Teresa
Mazzorotolo, 2005, mediometraje), documental.
• Evita (Eduardo
Montes-Bradley, A/EEUU, 2007, mediometraje), documental.
• Eva de la Argentina (María Seoane, 2009-2011), documental.
• (Mi) Historia Argentina (Gustavo
Postiglione, 2010, corto), documental.
• Juan y Eva (Paula de Luque, 2011), con Julieta Díaz.
• La sombra de Evita –Volveré y
seré millones– (Xavier Gassó, E,
2011), documental.
• ¡Atraco! (E/A, 2012), Eduard Cortés, E/A, 2012): ED no aparece en este film
ambientado en 1955 en Panamá y en Madrid, pero es mencionada todo el tiempo
pues sus alhajas, depositadas en una joyería madrileña, serán robadas para ser
devueltas a su viudo.
• Las enfermeras de Evita (Marcelo Goyeneche, 2014), documental.
• Eva no duerme (Pablo Agüero,
A/F/E, 2015), con Sabrina Macchi.
• Yo soy así –Tita de Buenos
Aires– (Teresa Costantini, 2016), con Soledad Fandiño.
• Fanny camina (Alfredo Arias e Ignacio Masllorens, 2017-2020), con Nicola Costantino
(adulta) y Francesca Bab Andryseca (niña).
Además hubo,
por supuesto, numerosos proyectos no concretados, entre los cuales vale la pena
mencionar los siguientes: EEUU 1952, con Olivia de Havilland / Francia 1953,
dirección de Léonide Moguy, con Andrée Debar / EEUU 1960, con Susan Hayward /
México 1970, con el título “Lágrimas amargas”, pensado como una coproducción de
Gonzalo Elvira con España y la Argentina, con Amparo Rivelles / Argentina 1971,
“La abanderada de los humildes”, anunciado por Glori-Art para ser interpretado
por Idelma Carlo / Argentina 1971, “La dama de la esperanza”, que pensaba
dirigir Hugo del Carril con la mannequin
Ann Christiansen / México 1971, “Eva del Sur”, escrito por el argentino José
María Fernández Unsain, quien habría de dirigirlo con su mujer, Jacqueline
Andere, como ED / Argentina 1984, “Juan Domingo Perón, la tercera posición”, otro
proyecto de Hugo del Carril, quien lo supervisaría en coproducción con España
dirigida por Aníbal E. Uset, con Jane Fonda / Argentina 1995-1996, con Andrea
del Boca, producción ejecutiva de Víctor Bo para Argentina Sono Film, guión de
Vera Pichel y Enrique Torres y dirección anhelada de Robert Redford o Giuseppe
Tornatore / Argentina 1995-1996, “Evita”, libro, dirección y producción de
Leonardo Favio para Producciones 101 SRL.
En teatro, ED fue interpretada, entre otros, por Facundo Bo en Eva Perón de Copi (marzo 1970, L’Eppé du Bois, París); Elaine Paige (21.6.1978, Prince Edward, Londres), Patti LuPone (8.5.1979, Dorothy Chandler Pavillion, Los Angeles, y luego en el Orpheum, San Francisco, y en el Broadway, Nueva York), Paloma San Basilio (en Madrid y en Caracas), Florence Lasey (enero 1992 en Roma), Elena Roger (en Londres) y Madalena Alberto (16.9.2014, Londres), estas seis en sendas versiones de la ópera-rock Evita de Rice y Lloyd Webber; Yeny Patiño en Octubre en el Paraíso –Eva Perón después de la muerte– de Kulino e Iribarren (26.10.1983, Teatro del Centro); Ester Góes en Eva Peron de Copi (años 80, Auditorio da Biblioteca Municipal Mário de Andrade, San Pablo); Irene Simeoni en Evita –La mujer del siglo– de Pérez Pardella (16.10.1984, Catamarca, Catamarca, luego en gira nacional y en Montevideo), reemplazada por Karold Iujas (20.9.1985, Círculo, luego en gira nacional, en Asunción, en Santiago de Chile y en el circuito hispano de los EEUU); Nacha Guevara en Eva de Guevara y Pedro Orgambide (letra) y Alberto Favero (música) (17.10.1986, Maipo); Luisina Brando en Eva y Victoria de Mónica Ottino (8.4.1992, Teatro de la Comedia); Yvelin Hamon en Eva Perón de Copi (27.5.1993, Théâtre National de Chaillot, París); Patricia Moreno en Compañera de María Luisa Rubertino y Mabel Loisi (3.11.1994, Esmeralda); Roberto Cordovani en Eva Perón –O espetáculo– de Cordovani, unipersonal originariamente producido por la compañía Arte Livre do Brasil estrenado en Buenos Aires el 10.11.1995 en el Lassalle; Lidia Barroso en Eva Duarte –El musical– de Remón y Cirigliano (5.4.2008, Bauen); Sebastián Galeota en Evita, l’amour, la gloire, etc. de Stéphan Druet (abril 2016, Comédie Bastille, París); Ana Celentano en Ser ellas de Erika Halvorsen (21.7.2016 en El Tinglado); Benjamín Vicuña en Eva Perón de Copi (8.7.2017, Cervantes, reemplazado por Marco Antonio Caponi desde la temporada 2018); y Marina Palladino en Rebeldes en el limbo de Lorena Basso (12.6.2022, sala Siga la Polilla).
En la TV tuvo las caras de Esther Goris en el unitario El caso Juan Duarte de Rodolfo Ledo (5.9.1994, Canal 9, ciclo Sin condena: en la publicidad gráfica, la actriz era mencionada como María Esther Goris); Patricia Moreno en el unitario ¡Evita ha desaparecido! de Ledo (28.11 y 5.12.1994, Canal 9, ciclo Sin condena); Cristina Alvarez Rodríguez en Juan Domingo Perón –Sinfonía del sentimiento– de Favio (1995, miniserie emitida en octubre 2005 por el Canal 7); y Natalia Oreiro en la miniserie Santa Evita (2022, Star+).
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