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Dos rarezas

El barco sale a las 10 – “Gelria – Nuevo y magnífico vapor de 15.000 toneladas. – Viaje inaugural – saldrá de la Dársena Norte el 5 de Diciembre a las 4 p.m. – Lloyd Real Holandés – W. Allynson-Bell. (Agente) – 240-Reconquista-240”, informaba un aviso de 3 columnas x 6cm. publicado en La Nación los días 8, 19 y 28.11.1913. “Blanco y bello como una desposada”, agregó el poético cronista anónimo del diario madrileño ABC (22.8.1915), encargado de cubrir su viaje inicial desde España.

   El SS Gelria era un lujoso transatlántico construido a partir de 1912 por la Koninklijke Hollandsche Lloyd. Diecinueve años más tarde fue fletado por la muy publicitada Exposición Transoceánica Argentina, emprendimiento privado que se proponía montar a bordo una variada muestra de productos argentinos y recorrer con ellos los cinco continentes durante diez meses. Los responsables de la Exposición se llamaban Tomás Arias, Miguel Ruiz Moreno, Max Ludwig, Jorge Marenco y Martín Flechmann, quienes confiaban en recibir suculentos subsidios estatales. Como éstos nunca llegaron y, peor aún, el Poder Ejecutivo emitió un comunicado despegándose del acontecimiento, la partida, prevista para el lunes 12.3.1934, con 162 pasajeros que abonaron el carísimo costo de la travesía –para lo cual muchos de ellos vendieron o alquilaron sus casas–, a los que deben sumarse los representantes de las empresas que expondrían, fue postergándose día a día hasta que la estafa se hizo evidente. El viernes 23 los pasajeros fueron conminados a abandonar el buque; el sábado 31, a las 15.40, el Gelria por fin zarpó de Puerto Nuevo rumbo a casa (Amsterdam), sin pasajeros, gracias a las gestiones de Enrique Dodero, representante del Lloyd holandés. Los comestibles destinados a la alimentación de pasajeros y tripulantes fueron rematados por la casa Gowland desde el viernes 7.4 en el Matadero y Frigorífico Municipal. Las consecuencias del “sonado affaire” se prolongaron a través de juicios masivos y multimillonarios y los responsables imputados por estafa y defraudación, además de trascender al ámbito artístico en una revista teatral titulada Hoy sale el Gelria, “viaje imaginario en muchas escalas y estadías espectaculares” de Arthur Bayer y Martín Gala –pseudónimos ambos, se ignora de quiénes–, estrenada “en caliente” el 28.3.1934 en el Ba-Ta-Clan por la Compañía Argentina de Grandes Espectáculos Galantes.

Golde Flami y Roberto Airaldi

   Esa colorida historia real fue el origen de El barco sale a las 10, prevista por la flamante productora Emelco como un vehículo para el actor cómico Pepe Iglesias “El Zorro”. Se encargó un argumento al humorista Carlos Warnes –quien firmaba como “César Bruto”– y al periodista Antonio M. Podestá, y se lo anunció en febrero 1947 con los títulos provisorios “Adiós Buenos Aires” y “El vapor se va a las 10”. Esa línea argumental no satisfizo y se la descartó, por lo que un mes más tarde fue contratado Taboada, quien urdió un asunto diverso. El resultado es desparejo, con un buen planteamiento y situaciones divertidas que desaparecen poco después de la media hora inicial, cuando el trámite se torna tan lento como la partida misma del barco, con chistes y situaciones obvias. “El Zorro” se disfraza de anciano, de anciana, de ángel y de diablillo además de hacer diversas voces, su especialidad, pero cuando el libreto deja de aportarle recursos debe actuar y ponerse romántico, lo cual debilita el film. A rescatar, María Esther Buschiazzo sin su clásica pañoleta de madre pobre y sufrida y, en cambio, luciendo elegante; Golde Flami hablando en alemán (la primera elección para este personaje había sido Tilda Thamar), y un chiste para cinéfilos: al protagonista, las pasajeras viejecitas le recuerdan las de Arsénico y encaje antiguo (Arsenic and old lace, Capra, EEUU, 1944).

OBS     La actriz Susana Campos es la chilena, no su homónima argentina.

TAQ     El lanzamiento nacional tuvo lugar el 19.3.1948 en el Atlantic (Mar del Plata, BA). Luego de tres semanas en su sala porteña de estreno, pasó desde el 10.6 al Suipacha.

 

Violencia en la ciudad – Al comienzo, una voz off comenta imágenes de violencia callejera sobre titulares de diarios: “Otro taximetrista más apareció estrangulado”, “Bárbaro atentado a una pareja de novios” (off: “Solo mentes extraviadas pueden concebir semejante atropello”); un casero echa a una pareja y el diario titula: “Por cuestiones de vivienda un encargado mata a una pareja” (off: “¿Por qué tanta intolerancia? ¿Acaso no existe justicia? ¿Tendrán la culpa estos estimulantes diseminados por la ciudad?”); se muestran tapas de revistas de gangsters, sexys y El Llanero Solitario (off: “Porque esto es un catálogo siniestro de mujeres desnudas, de hazañas tenebrosas... alguna enseñanza tienen que dejar, especialmente en los niños. Estos ya aprendieron la lección: para abrirse camino en la sociedad hay que empuñar un revólver. ¿Y esas montañas de papel impreso? Tapas morbosas, escenas excitantes: así se deforman las mentes y se distorsiona la sensibilidad. ¿Qué rastros deja todo esto en la salud moral de la gente, excitando deseos, señalando caminos tortuosos, mostrando contrastes sociales irritantes... ¿Qué se logra? Una educación para la violencia y la muerte”).

   Tras ese derroche de moralina proporcionada por los guionistas comienza el primer episodio: Sergio Renán es un vago que vive con su madre en un conventillo de Palermo y, aunque tiene cuatro buenos amigos, prefiere robar a mano armada con Zúcker (Marquitos: quién lo diría...); en un asalto resultan heridos y Renán termina arrodillado entre las piernas de su mamá, que lo obliga a entregarse a la Policía, mientras él se pregunta: “¿Qué hay que hacer?”. En el segundo, Eduardo Rudy escapa de la cárcel y, con su mujer, se guarda en casa de Noemí Laserre, una amiga de ella “con antecedentes”, con la que termina involucrándose; Rudy y sus cómplices utilizan al contador de una empresa para robar el dinero de los sueldos: todo termina mal y los malos mueren. Fin.

Noemí Laserre

   El director Enrique de Rosas junior, en correspondencia privada y altamente sic, escribió que no fue estrenado “debido a que el Instituto creyó que por su lenguaje (porteño) (una de las primeras películas habladas al estilo de la gran ciudad y los barrios bajos)”, agregando que “al mismo tiempo Torres Nilson presentaba La Tigra y no se estrenó por su audacia y lenguaje”. La realidad es que el film es muy malo, no sabe aprovechar las localizaciones, la mayor infracción al lenguaje es un “hijo de...” y está muy mal actuado (una pelea a puñetazos entre Zúcker y otro actor provoca vergüenza ajena). Lo único que destaca es la excelente partitura de Piazzolla, de lo mejor que compuso en aquella primera época de contacto con el cine: su música es ya Piazzolla puro y la interpreta él mismo al frente del Octeto Buenos Aires, con abundante percusión y, a los 18 minutos, un bello solo de bandoneón en el que se inmiscuyen algunos compases de Quejas de bandoneón de Filiberto.

OBS     Cuarta y última producción de la Movyart, calificada “B” (de exhibición no obligatoria) por el INC, medida apelada y luego confirmada, por lo cual nunca fue estrenada en cines, aunque sí por televisión, el sábado 23.3.1963 a las 22.30 por el Canal 9. Los episodios carecen de título: el proyecto tuvo uno tentativo, “La ciudad de cemento”.

Casanova Brown

El barco sale a las 10
Argentina, 1947
35mm / B&N / Western Electric / 92’ / SR

EQ     CP: Emelco [SAIC]. DP: Manuel M. Alba. JP: Kurt Land. AP: Jorge Franzoni. D: Francisco Mugica. AD: Fernando Ayala. AYD: Carlos M. Stevani y Graciela del Carmen. PZ: Elías Sgut. G: Rodolfo M. Taboada. F: Humberto Peruzzi. CM: Ignacio Souto. E: Juan J. Renard. DC: Francisco Tejeira. V: Ramón A. Both Vélez. RV: Olga Gori. MQ: Gilberto Márquez. CAR: Miguel Angel Casal. PN: Julio Alcaraz. S: Germán Szulem y Cándido Hours. C: Gerardo Rinaldi. M: Juan Ehlert. IM: orquesta de la Asociación del Profesorado Orquestal. COR: Rafael García. [PUB: Boris Zipman]. EF: Emelco SAIC (Martínez, BA). LOC: provincia de BA (Miramar, Mar del Plata). L: Laboratorios Alex [SACI]. FR: 27.5.1947 al 26.9.1947. CD: EMPA Film SA. LC: 28.4.1948, cine Normandie.

I&P     Pepe Iglesias “El Zorro” (Perico Romero) / Golde Flami (Laura Pintos Rosé – Thelma) / Roberto Airaldi (Karls, capitán de El Ensueño) / Angelina Pagano (Matildita), Carlos Perelli (Montenegro, director del diario El Siglo), María Esther Buschiazzo (Amelita), Héctor Quintanilla (el polizón), Federico Mansilla (estafador), Blanca Tapia (estafadora “señora de López Ruiz”), Angel Walk (estafador González), Dringue Farías (borracho Pérez), Mario Faig (periodista Ramírez), Marcos Zúcker (periodista que hace palabras cruzadas) / Ramón Garay (estafador), Domingo Mania (padre de Catito), Julián Bourges (Sunchales), Cirilo Etulain (jefe de redacción Di Palma), Antonio Provitillo (camarero de El Ensueño), Max Citelli (crítico de cine), Perla Achával, Roberto Bordoni (auxiliar), José María Gutiérrez (oficial), Jorgito Arias (niño Catito), Alfonso Ferrari Amores / Raúl Sánchez Reynoso y su Santa Paula Serenaders, Ballet de Rafael García / na Susana Campos (madre de Catito), Nelly Panizza (odalisca que habla), Tato Bores (mozo). [Personajes en busca de actores: borracho Gómez / chofer de Gómez y Pérez / chofer de la familia de Catito / marinero Nielsen, en Marsella / barman de La Sirena Roja, en Marsella].

F&P     1º Festival del Cine Argentino, Mar del Plata, BA, 16-22.3.1948 / Estrenado en diciembre 1948 en Santiago, Chile / Estrenado el 15.8.1949 en Madrid.

 

Violencia en la ciudad
Argentina, 1956
35mm / B&N / 85’ / PM18

EQ     CP: Movyart Sociedad Cinematográfica [SRL]. P: Ricardo Setaro. JP: Rodolfo Biancardi. D: Enrique de Rosas (h). AD: C. [Carmelo] Staropole Machado. AYD: María Teresa Barbieri. PZ: Omar Grans [Granch]. G: Alberto Fonseca y Enrique de Rosas (h). F: Roque Funes. CM: Francisco Mirada. FQ: Néstor Montalenti. ACM: Alfredo Cosentino. U: Alberto Toccaselli y Domingo Vilaseco. MQ: Isabel Kaiser. PN: Haidée [Haydée] Aued. S: José Saracino. RG: Mario Fezia. C: Rosalino Caterbetti. AC: Carlos F. Baldo. [CNGT: Margarita Bróndolo]. M: Astor Piazzolla. IM: Octeto Buenos Aires. ASE: subcomisario J. C. Parodi, oficiales subinspectores D. A. Coto y E. J. Solari y ayudante J. M. Vesi. LOC: BA (plaza San Martín en Retiro, barrios de Palermo y la Boca, cárcel de Villa Devoto, entrada de vehículos por la calle Viamonte al Palacio de Tribunales, bar El Foro en Corrientes y Uruguay). L: Laboratorios Automáticos Tecnofilm[-Farina y Cía. SRL]. [LS: Argentina Sono Film SACI (Martínez, BA)]. FR: 11.6.1956 al 13.7.1956.

I&P     Eduardo Rudy (Julio Ghirardi, “Martínez”, 2º), Noemí Lasserre [Laserre] (Esther, 2º) / Marcos Zúcker (Mocho, 1º), Sergio Renán (Chiche, 1º) / Lina Bardo (María Elena, esposa de Julio, 2º) / Isidro Fernán Valdéz [Valdés] (López, 2º), Gerardo Romero, Jorge Luis Fossati [Coco Fossati] (el Gordo, secuaz de Julio, 2º), Francisco Gómez Méndez / Julio Gini, Juan Carlos Ventura, Renée Lester (mujer que esconde a Chiche, 1º), Betto [Beto] Gianola (médico, 2º), Diana Lester (novia de Chiche, 1º) / Anita Gryn (madre de Chiche, 1º), Ricardo Trigo (h) (Mingo, 1º), Jorge Palaz, Dorys del Valle (Susana, hermana de Mingo, 1º) / na Luis Orbegozo (entrenador Guillermo, 1º), Claudio Lucero (tipo en el bar, 1º), Fernando Campos (capataz discutiendo con obreros, 1º), Rafael Chumbita (Conde, secuaz de Julio, 2º). [Personajes en busca de actores: relator off / 1º episodio: encargado de la pensión, pareja de pensionistas, Eduardo (el almacenero asaltado), esposa de Eduardo, boxeador, Félix (amigo de Chiche), el Entrerriano (amigo de Chiche), el 4º amigo de Chiche, rubia del auto, automovilista irritado, hombre que pelea con el automovilista irritado, niño Oscar (hermanito de Mingo), dos obreros discutiendo, dos obreras, barman Martínez, vecinas del conventillo, vecina doña Rosa, joyero asaltado, policía de civil, vecino de Chiche / 2º episodio: guardia de la cárcel, mecánico secuaz de Julio, rubia en el taller, oficinista, contador, sirvienta del doctor, vendedor de la valija, oficial en la comisaría, cabo].